UOB UOB mākslas galerijā piedāvā pirmo Tanga Koka Soo personālizstādi “Tangs un miers”

Tangs Kok Soo, “Ziloņi, kas šķērso ūdeni”, jaukti mediji

Pirmais elements, kas pārsteidz skatītājus, skatot Tanga Koka gleznu “Ziloņi, kas šķērso ūdeni”, ir neparasts ķermenis bez acīm, kas izpaužas kā mazi, melni punkti, kas izkliedēti visā gleznā. Paraksts, kas raksturīgs viņa sērijai “Akmens”, tāpat kā kaprīzie krāsu audekla krāsas punkti, šīs “acis” mūs novirza uz dažādiem gleznas elementiem un priekšplānā izvirza individuālu dzīvi kopā sabiedrībā.

Paužot izaicinājumu priekšā esošo zīdītāju subjektu izturības un pamatotības sajūtu, Tangas glezna ieguva 2016. gada Apvienotās aizjūras bankas (UOB) Gada gleznu (POY), Singapūra (iedibināta kategorija - zelta balva). Mākslinieki un galeristi visā valstī neapšaubāmi zinās par konkursu, kuru 1982. gadā Singapūrā izveidoja UOB Singapūrā. Balva, kas iecerēta ar redzējumu atbalstīt vietējo talantu pieaugošo talantu, ir pierādījusi prestižu titulu vietējiem māksliniekiem, uz kuriem tiekties. Kultūras medaļas saņēmēji Entonijs Pūns un Chua Ek Kay ir tikai daļa no tā izcilā absolventa.

Viena no galvenajām balvām konkursā, kurā tika atzīti šie mākslinieki, kuri atzīmēja Singapūras mākslas vēsturi, ir Tangas rūpīgās tehnikas un radošuma apliecinājums. Uz audekla prasmīgi tiek uzklāta kokogle, akvarelis un ķīniešu tinte, trīs no viņa izvēlētajiem materiāliem. Lai sausie un slapjie materiāli pastāvētu līdzās, gleznošanai jābūt kārtotai pa kārtai, gala detaļai piešķirot neapšaubāmu būtiskuma sajūtu. Līnijas un figūras ķircina ziloņu figūras, bet atšķirīgas kontūras galu galā apiet skatītāju, kuram atliek vien uzrunāt gleznu kā šķērsli starp figurālo glezniecību un krievu abstrakcijas mākslu.

Johorā dzimušajam Tangam ceļš uz mākslas praktizēšanu un 2016. gada UOB Gada gleznas ieguvi Singapūrā (iedibināta kategorija - zelta balva) bija līksms. Aptuveni 11 gadu vecumā, izmantojot akvareļu un eļļas gleznošanas paņēmienus, Tangs atklāja dziļas ilgas pēc mākslas veidošanas. Tomēr 38 gadu vecumā Tangu uzskatīja par inženieri, kurš pēc tam nolēma veltīt laiku mākslas pilnvērtīgai veidošanai. Apbalvojuma piešķiršana viņam bija viens no veidiem, kā viņa lēmums nesis rezultātus.

Tangs Kok Soo, 2016. gada UOB Glezna, Singapūra (iedibināta kategorija - zelta balva) Uzvarētājs

Cits veids, kā šis lēmums tiek pierādīts kā labvēlīgas izmaiņas, protams, ir Tangas pirmā personālizstāde “Tangs un miers”, kas tiek demonstrēta UOB mākslas galerijā no 12. aprīļa līdz 19. maijam. Ieejot Tangas pasaulē, skatītājs pārvietojas starp pilsētas ainavu Gleznas, kas peldētas dzeltenā krāsā, ar gaismas svītrām, kas padarītas tik reālistiskas, ka ieliņas šajās gleznās varētu būt vienkārši dzīvas, prasmīgi izmantojot pelēko krāsu, lai radītu faktūras ilūziju viņa sērijā “Akmens”. Reizēm spilgtām sarkanām un zilām nokrāsām ir liela nozīme, lai gleznas piesātinātu perspektīvu un dzīves izjūtu.

Tangs Koks Soo dalās ar savas prakses motivāciju un to, kā uzvarēt 2016. gada UOB Glezniecības gada balvu Singapūrā (iedibināta kategorija - zelta balva) ir veidojis viņa kā mākslinieka ceļu.

Jūs esat pārliecināts, ka morālais raksturs un īpašības veido jūsu radīto mākslu. Kā jūsu vērtības ietekmē jūsu darbu?

Mana kā mākslinieka dzīve ir jēgpilna, ja vien zinu, ka mani mākslas darbi veicina sabiedrības uzlabošanos. Es uzskatu, ka pat tad, ja māksla neveicina sabiedrību, tai nevajadzētu kaitēt vai negatīvi ietekmēt sabiedrību.

Mākslai nav viena standarta. Tomēr mākslinieka prātam un nodomiem jābūt patiesiem un tīram, jo ​​tie nonāk pie skatītājiem, kuri novērtē viņu darbus. Tam vajadzētu būt mākslinieka galvenajam centienam - nelokāmai pārliecībai radīt mākslu, kas saskan ar mākslinieka iekšējo pašsajūtu un sirds tīrību.

Es iedvesmu guvu no konfūciešu teiciena “Klasiskajā dzejā vai dziesmu grāmatā, vai 诗经 ķīniešu valodā ir trīs simti skaņdarbu, taču to visu noformējums var būt ietverts vienā teikumā -“ Kam nav nolaupītu domu ”.

Kā mākslinieks es cenšos ievērot augstus uzvedības un morāles standartus, lai manas gleznas iemiesotu pozitīvu vēstījumu.

Jūs ticat, ka mākslai ir spēks atstāt pozitīvu zīmi sabiedrībai. Kādā veidā, jūsuprāt, jūsu māksla atstās mantojumu?

Es uzskatu, ka mākslas darbi skatītājiem dod ieskatu mākslinieka iekšējā pasaulē. Izmantojot savus mākslas darbus, es cenšos novirzīt pozitīvo enerģiju un līdzjūtību, cerot, ka tas pozitīvi ietekmēs mākslas sabiedrību un sabiedrību.

Tangs Kok Soo, 'Viena sirds', jauktie mediji

Kas jums ir palīdzējis vai ietekmējis jūs, virzot mākslu uz mērķa sasniegšanu, kuru jūs vēlētos sasniegt?

Mana sieva ir bijusi patiess atbalsta pīlārs manā ceļojumā, lai kļūtu par pilnas slodzes mākslinieku. Viņa ir mans spogulis un bāksignāls, uz kuru man jāraugās. Viņas sirsnība un līdzjūtība nekad nespēj mirdzēt neatkarīgi no tā, cik grūts ir mūsu ceļojums.

Man ir arī mākslinieka draugs, kuru es uzskatu par īstu uzticības personu. Viņš zina manas mākslinieciskās ambīcijas, to, kas mani iedvesmo, un manu aizraušanos.

Pārdomīgums un pozitivitāte raksturo jūsu darbu. Kāpēc ir tik svarīgi būt pozitīvam? Kāpēc jums ir jāattīsta sava māksla šajā virzienā?

Māksla ir panākt kopēju līmeni ar skatītāju, lai spētu tos smalki un maigi pārvietot. Es kā pilnas slodzes mākslinieks gleznoju katru dienu astoņas līdz 10 stundas, ja ne vairāk. Gleznojot, es parasti esmu viens, un tas man dod iespēju sazināties ar savu iekšējo balsi. Tā kā man nav daudz iespēju mijiedarboties ar cilvēkiem, es ceru ar savu mākslas darbu palīdzību nodot pozitīvas ziņas. Es uzskatu, ka patiesa jaunrade rodas no cilvēka sirds un iekšējās es.

Gleznās jūs izmantojat jauktus materiālus un akvareli. Kāpēc? Kas lika jums izlemt, ka izmantotie materiāli un vide bija nepieciešami, lai izteiktu to, ko vēlaties izteikt?

Labu mākslas darbu radīšanai nav noteiktas formas vai ietvara, tāpēc cenšos neaprobežoties ar kādu specifisku paņēmienu.

No komerciālā viedokļa populāru mākslas darbu atjaunošana ar līdzīgām metodēm un stiliem var palīdzēt palielināt pārdošanas apjomus. Tomēr pārāk iesakņošanās atsevišķā koncepcijā vai tehnikā var bloķēt mākslinieka radošumu un kavēt viņa mākslas darbu attīstību ilgtermiņā.

Tangs Kok Soo, “Liellopu lopkopji”, jaukti mediji

Jūs esat dzimis Malaizijā, bērnību pavadījāt Brunejā, pēc tam 1986. gadā ieradāties Singapūrā un atklājāt glezniecību un mākslu. Kā šīs vietas ir ietekmējušas jūsu gleznas?

Savus izaugsmes gadus pavadīju Brunejā, kur iemācījos dzīvot vienkārši ar apmierinātu sirdi.

Pēdējos 31 gadu esmu pavadījis Singapūrā, kur veidoju karjeru un dibināju ģimeni. Singapūra ir tā vieta, kur es piederu. Tieši Singapūrā es veidoju savu redzējumu, uzlaboju savu dzīves skatījumu un attīstīju savu aizraušanos ar mākslu.

Singapūra bija tā vieta, kur jūs apguvāt akvareļu un eļļas gleznošanu, un iemīlēja mākslu. Daudzus gadus mākslu uzskatījāt par hobiju. Kas lika jums pamest darbu inženierzinātnēs 2013. gadā, lai kļūtu par pilna laika mākslinieku? Kādas bija jūsu prāta domas? Vai slēdzis bija drastisks vai pakāpenisks process?

2009. gadā es šķērsoju ceļus kopā ar diviem mākslinieku draugiem Tay Bak Chiang un Ng Woon Lam, kurus es pazinu jaunākajās dienās, kad es pavadīju laiku Nanjangas Tēlotājmākslas akadēmijā (NAFA) un Singapūras Mākslas biedrību federācijā.

Es uzzināju par viņu kā mākslinieku panākumiem, pēc tam es pārdomāju to, ko biju darījis pēdējās desmitgades laikā. Es jutu, ka esmu izniekojis vērtīgās iespējas, pārtraucot tēlotājmākslas praksi, un mani piepildīja tukšuma izjūta. Pēc tam es atkal paņēmu savu otu un brīvajā laikā sāku gleznot.

2013. gadā 38 gadu vecumā es sapratu, ka tuvojas mans zelta laikmets, un nevēlos ar nožēlu atskatīties uz dzīvi. Ar nenovērtējamo sievas atbalstu es atteicos no savas stabilās karjeras inženierzinātnēs, lai pilna laika nodarbotos ar tēlotājmākslu.

Citējot Konfūciju: “Piecpadsmitos mana sirds bija apņēmusies mācīties; trīsdesmit es stāvu stingri; četrdesmit es vairs nešaubījos; piecdesmit es zināju debesu mandātu; sešdesmit gadu mana auss bija paklausīga; 70 gadu vecumā es varētu sekot manai sirds vēlmei, nepārkāpjot normu ”. Šodien, pārdomājot šo teikumu, es nožēloju, ka neveicu mākslu no 15 gadu vecuma. Pašreizējā 41 gada vecumā es ceru palikt stingrs mērķī un kompensēt zaudēto laiku, katru dienu strādājot pie savas mākslas.

Tangs Kok Soo, “plaukstoša”, jaukti mediji

Kur Singapūrā mācījāties glezniecību? Vai jūs ietekmēja citi tā laika mākslinieki?

Esmu pašmācīts mākslinieks; mana aizraušanās un entuziasms mākslā mani mudina mācīties tik daudz, cik es spēju. Es lasīju daudz ar mākslu saistītu grāmatu un daudz laika pavadu muzejos un mākslas galerijās.

Mani iedvesmo un ietekmē tādi mākslinieki kā Čens Čongs Šveds, Gogs Sings Hoojs, Džons Singers Sargens, Vinsents van Gogs, Pablo Pikaso un krievu meistari. Es arī priecājos studēt Wu Guanzhong, Chua Ek Kay, James James Abbott McNeill Whistler, Cheong Soo Pieng, Pieter Bruegel, Egon Schiele un Gustav Klimt darbus.

Mēs bieži sākam kaut ko darīt, neatzīstot sevi kā kompetentu cilvēku. Kurā brīdī jūs sapratāt, ka esat ne tikai mākslas darbs, bet arī mākslinieks?

Kad 2013. gadā es nolēmu kļūt par pilna laika mākslinieku, tieši ar prāta skaidrību es gribēju radīt mākslu, kas sniegtu ieguldījumu sabiedrībā. To veicināja arī mana vēlme smagi strādāt kā māksliniekam, lai kompensētu zaudēto laiku.

Tangs Kok Soo, “Prieks”, jaukti mediji. “Prieks” ir pārdots Art Stage Singapore 2017

Jūs uzvarējāt 2016. gada UOB Gada gleznu (POY), Singapūra (iedibinātā kategorija - zelta balva). Kāpēc izvēlējāties pievienoties konkursam? Ko šī atzīšana nozīmē jums kā māksliniekam?

Kad 38 gadu vecumā kļuvu par pilnas slodzes mākslinieku, es nebiju plaši pazīstams mākslas aprindās. Uzvarot 2016. gada UOB Gada gleznu (POY), Singapūra (iedibināta kategorija - zelta balva), tika paaugstināta mana pārliecība par manām mākslinieciskajām spējām un apstiprināts mans lēmums turpināt mākslu kā karjeru.

UOB grupas stratēģisko komunikāciju un klientu aizstāvības (GSCCA) komanda mani drīz pēc uzvaras iesaistīja, lai organizētu personālizstādi UOB mākslas galerijā. Viņi cieši sadarbojās ar mani, lai izveidotu izstādes mākslas darbus un izvēlētos izstādes tēmu, kā arī organizētu mediju intervijas, galerijas tūri un fotogrāfijas, lai manu izstādi profilētu UOB darbiniekiem un sabiedrībai. Viss process man bija jauns.

Mans uzvarējušais mākslas darbs tika izvēlēts par iedvesmu 2016. gada UOB gada pārskata izstrādei.Es biju pagodināts un patīkami pārsteigts, ka mans mākslas darbs tika izvēlēts pozitīvā vēstījuma dēļ, kas bija mana darba pamatā.

Es novērtēju UOB GSCCA komandas centienus, kas nenogurstoši strādāja, lai izdarītu visus pasākumus manai pirmajai personālizstādei; sākot ar izstādes kataloga noformēšanu un iespiešanu, līdz man ar milzīgu stimulu reklamēt savus darbus sabiedrībā, izmantojot bankas reģionālo tīklu.

Iet uz priekšu, es ceru turpināt radīt mākslu ar sirsnīgu un tīru sirdi un izpētīt jaunas glezniecības tehnikas.

Tangs Kok Soo, “Tenacious Wish”, jaukti mediji

Vai uzvarēšana 2016. gada UOB Glezniecībā Singapūrā (iedibināta kategorija - zelta balva) ir pavērusi ceļu vairāk izstāžu iespējām?

Jā noteikti! Ar UOB Gada gleznu (POY) konkursu es varēju parādīt savus mākslas darbus reģionālā līmenī un izveidot sakarus ar UOB POY māksliniekiem no visa reģiona.

Kopš uzvaras 2016. gada UOB POY konkursā esmu paplašinājis savu klientu loku plašākai auditorijai, kuru es parasti nevarētu pārdot. Tas ietver reģionālos mākslas kolekcionārus un jaunos kolekcionārus.

Es savus darbus esmu izstādījis UOB Art Space @ Art Stage Singapore 2017 kopā ar 14 citiem UOB POY māksliniekiem no visas Dienvidaustrumu Āzijas. Esmu pagodināts uzņemt savu pirmo personālizstādi UOB mākslas galerijā. Es no sirds pateicos UOB, jo īpaši UOB GSCCA komandai, ka tā man deva iespēju sākt savu pirmo personālmākslas izstādi UOB galvenajā mītnē Raffles Place, Singapūrā.

Tangs Kok Soo, 'Atmiņas # 3'

Mēs vēlamies pateikties UOB par jautājumu māksliniekam nosūtīšanu ķīniešu valodā un intervijas transkripciju un tulkošanu, kā parādīts iepriekš.