Ričarda Orlinski izcilā mākslinieka un galerista karjera

“Man nepatīk apgalvot atšķirības starp cilvēku un mākslinieku,” saka Ričards Orlinskis, kad viņam jautā par viņa kā mākslinieka identitāti. "Es domāju, ja man būtu jādefinē sevi, es teiktu, ka esmu perfekcionists."

Franču māksliniekam un galeristam nav atšķirības starp viņa personīgo un māksliniecisko identitāti - viņš ir viņa māksla. Pat bērnībā viņš bija apburts ar ideju par radīšanu un radīšanu, pavadot laiku, saudzīgi sadarbojoties ar mazu terakotas dzīvnieku darināšanu, jo viņa klasesbiedri spēlējot ārpus mājas.

Ričards Orlinskis - savvaļas lietas

Klasiskais Fusion Aerofusion Chronograph Orlinski

"Ja man būtu jādefinē sevi, es teiktu, ka esmu perfekcionists."

Tomēr viņa ceļojums mākslas pasaulē nav bijis viegls. Sākotnēji plānojot praktiskāku aicinājumu, viņš pabeidza savu stabilo darbu nekustamo īpašumu atjaunošanā, lai turpinātu mākslas karjeru. Un pat tad viņš turpināja stāties pretī izaicinājumiem - bez jebkādiem sakariem vai formālām mācībām Orlinski dalās tajā, ka toreiz diez vai uzdrošinājās dalīties savās idejās ar pasauli.

Tas krasi kontrastē ar mūsdienu Orlinski. Viens no Francijas vislabāk pārdotajiem māksliniekiem, viņa drosmīgās un mūsdienu skulptūras ir iekarojušas tūkstošiem cilvēku sirdis. Pēdējā pusgada laikā viņš ir arī atvēris trīs galerijas, kurās demonstrē savu mākslu: vispirms Parīzē, tad Saint-Tropez un pavisam nesen - Singapūrā. Galerie Orlinski Singapore, pirmais ārpus Francijas, tika atvērts Marina Bay Sands šī gada maijā.

Galerija Orlinski ir mākslinieka fantastiskā visuma fiziska izpausme, kuras centrā ir viņa atšķirīgais mākslas stils. Drosmīgi, krāsaini un provokatīvi viņa darbi - galvenokārt no sveķiem un alumīnija - ir iedvesmojušies no dzīvnieku instinkta un cilvēka rakstura. Tādas radības kā krokodili un panteras ir raksturīgas viņa darbam, atspoguļojot viņa īpašo pievilcību savvaļas dzīvniekiem. “Tā ir koncepcija, kuru mēs ceram ieviest visās lielākajās mākslas galvaspilsētās visā pasaulē,” viņš stāsta mums.

Viņš stāsta par pirmo radīto mākslas darbu: sarkano sveķu krokodilu. “Šis noslēpumainais dzīvnieks vienmēr ir fascinējis mani un cilvēkus kopumā. Tas ir bijis uz zemes simts miljonus gadu; tas ir cilvēces liecinieks, ”viņš saka. Viņš arī skaidro savu mīlestību pret košām krāsām: “Krāsas rada tūlītēju sajūtu, it īpaši attiecībā uz bērniem. Dažādas krāsas rada dažādas emocijas, tāpēc mēs pastāvīgi domājam par jaunām krāsām un par to, kā mēs varam strādāt ar jauniem materiāliem, kas var ietekmēt skulptūras krāsu. ”

Patiešām, no pārsteidzošajiem pūķiem briljantarkanā krāsā līdz gludiem ērgļiem, kas lieti mirdzošā sudrabā, viņa skulptūras ir vaļsirdīgas un nepretenciozas, tomēr vizuāli dramatiskas un spēcīgi atsaucīgas; šajās radībās ir potenciālā enerģija, viņu nevaldāmā savdabība sasalst kinēzijas brīdī. Jo īpaši viņa gorillām līdzīgais raksturs “Wild Kong”, uz kuru mākslinieks norāda īpašu pieķeršanos, demonstrē maz ticamu harizmu, jo tas stāv ar rokām pacelts pret krūtīm, mute ir atvērta klusā rēcienā. “Viņš ir stiprs, aizsargājošs un tajā pašā laikā jauks,” skaidro Orlinskis.

Un, lai gan viņš ir vislabāk pazīstams ar savām skulptūrām, mākslinieks, demonstrējot drosmi, kas izceļas caur viņa darbu, cenšas ne tikai uzdrošināties dažādiem mākslas veidiem - ieskaitot modi, dizainu un mūziku -, bet arī būvēt tiltus starp tām . Nesen viņš izveidoja pulksteni Šveices pulksteņu izgatavotājam Hublot, kura pārsteidzoši futūristiskā fasāde atspoguļo mākslinieka preču zīmes trīsdimensiju, daudzšķautņainu stilu. Ar nosaukumu Classic Fusion Aerofusion Chronograph Orlinski visi modeļi jau ir izpārdoti.

Ar vairākiem dažādiem projektiem viņa plāksnītē Orlinski jo īpaši ir sarīkojis viena cilvēka skatu uz mākslas vēsturi, kas paredzēta 2019. gada janvārī Parīzē, Francijā. “Es domāju, ka man ir 10 000 ideju minūtē! Es šobrīd strādāju pie daudziem dažādiem projektiem, un tas man patīk, ”viņš saka. “Es esmu laimīgākais, kad man ir dota iespēja atklāt pasauli, kuru es nezinu.”

“Katrs mūsu veiktais projekts ir izaicinājums. Bet neatkarīgi no grūtībām es vienmēr tiecos pēc mēness - visā, ko daru, vienmēr cenšos darīt visu iespējamo, ”

Bet neatkarīgi no medija, viņam ir viens mērķis: padarīt mākslu, kas uzrunā pēc iespējas vairāk cilvēku. “Man patīk izraisīt tūlītējas emocijas gan no pieaugušajiem, gan bērniem. Man ir ārkārtīgi svarīgi padarīt manu mākslu pieejamu, tāpēc man patīk savas skulptūras izstādīt bez maksas un brīvā dabā.