Intervija: māksliniece Jolēna Lai
Dzimusi un audzēta Singapūrā (1980), Jolēna Lai šobrīd dzīvo un strādā Losandželosā. Viņa studēja glezniecību LASALLE Mākslas koledžā, pēc tam grafisko dizainu Kalifornijas Universitātē, Losandželosā (UCLA).
Pēdējos gados Jolēnai ir bijušas personālizstādes gan Singapūrā, gan Losandželosā: “Allegory” kopā ar Singapūrā bāzēto Galerie Sogan & Art 2012. gadā, kā arī “After Midnight” un “Play” ar Losandželosas Thinkspace bāzes. Mākslas galerija attiecīgi 2013. un 2014. gadā. Viņa ir piedalījusies arī vairākos mākslas gadatirgos kopā ar Galerie Sogan & Art, piemēram, pasākumos “Nocturne: Art Stage Singapore SEA Platform” kā Art Stage 2014, Art Taipei 2014 un Art Art Stage Singapore atkārtoti 2015. gadā, kā arī JOMA gan Maiami pludmalē, gan Ņujorkā ar Thinkspace mākslas galeriju.
Jolēnas audekls un papīra darbi ir vienlaicīgi pazīstami un citādā pasaulē, pagriežot ikdienas iestatījumus un priekšmetus uz galvas, lai pastāstītu svaigus un tēlainus stāstījumus. Tajā pārstāvētas sievietes no galvenajām varonēm, Jolēnas mākslas darbi ir bagātīgi detalizēti un krāsaini, un tas skatītājam piešķir individuālus uzmundrinājumus.
Kāds līdz šim ir bijis jūsu kā mākslinieka izaicinājums?
Ne visi to, ko mākslinieks iztikai dara, uztver kā neko citu kā hobiju. Es uzskatu, ka katram jaunam darbam tuvojos ar lielāku disciplīnu un apņēmību, kas man ir palīdzējis sasniegt to, ko līdz šim esmu spējusi paveikt.
Kas maina jūsu darbu no katra gabala uz citu?
Man ir tendence katrā jaunajā darbā integrēt kaut ko atšķirīgu, kas man vēl ir jāizpēta. Es domāju, ka katra skaņdarba būtība būtu tie priekšmeti, kurus es uzburtu no dažādām intriģējošām pasakām, ar kurām es saskāros. Tās ir papildinātas ar pazīstamām pilsētas ainavām, kas palīdz veidot naratīvu. Katrai jaunai gleznai ir savs unikālu varoņu, ainu un fantāziju komplekts.
Jūs esat pieminējis, ka starp tiem ir arī ķīniešu mitoloģija un modes fotogrāfija. Kas viņus padara par tik bagātīgiem informācijas krātuvēm?
Man bija interese par katra ķīniešu mīta izcelsmi. Nemainīgs iedvesmas avots ir arī apģērbu un apģērbu un apģērbu apvienojums modes redakcijās.
Kādos citos iedvesmas avotos jūs dodaties?
Nav īpašu ceļu, pa kuriem es iedvesmu. Priekšstatus var veidot no jebkura satura, kam ir aizturošas īpašības. Pēdējā laikā man šķiet, ka es skatos anime un pamanu detaļas, kas šķiet mazsvarīgas vai ikdienišķas, tomēr spēlēju tik svarīgas lomas atmosfēras uzsvarā vai varoņa emociju attēlojumā.
Kauciens (detalizēts skats), 2014, Jolene Lai
Kurš mākslinieks jūs uzskatāt par būtisku iespaidu jūsu darbā?
Edvarda Hopera gleznās valdošais noskaņojums un aura mani iedvesmo, it īpaši filma “New York Movie” (1939), kurā iemūžināta cilvēka mirklis savās domās, kas kontrastē ar skatītāju iegremdēšanu filmas skatīšanās aktā.
Jūs izmantojat sociālos medijus, lai dalītos ar savām izstādēm, pabeigtajiem mākslas darbiem, preses izdevumiem un pat jūsu iesāktajiem darbiem un radošajam procesam. Piemēram, sērijai “Alegorija” jūs sniedzat ķīniešu mītu, kas ir darbu pamatā, piemēram, Miao Shan par “Miesnieku”. Kāda ir motivācija to darīt, un kā viņi ir guvuši labumu jums kā mākslinieks?
Es personīgi izbaudu biežos mākslinieku ierakstus, kuriem sekoju. Viņu nepabeigtie darbi un dzīvesveida sludinājumi atklāj viņu paņēmienus un iedvesmu, kas savukārt piedāvā ieskatu viņu attieksmē un personībās. Iegādājoties mākslas darbu, jūs galvenokārt kolekcionējat daļu no mākslinieka vēstures. Sociālie mediji dod iespēju plašākai auditorijai mācīties, izprast un saistīt viņus interesējošos māksliniekus.
Vai jūs varētu pastāstīt par savu pieredzi darbā ar Galerie Sogan & Art un Thinkspace Gallery? Kā viņi ir palīdzējuši jums sazināties ar dažādām auditorijām?
Viens no galvenajiem faktoriem, kas veicina mākslinieka panākumus, ir galeriju atrašana, kuras ir ieinteresētas reklamēt un paplašināt savus māksliniekus. Abas galerijas, ar kurām es strādāju, ir lielas sirdsdarbības, agresīvas mārketinga jomā un ir apņēmušās iesaistīt savus māksliniekus nozīmīgās kuratora izstādēs un ievērojamās mākslas izstādēs dažādās pilsētās. Pastāv arī ciešu ģimenes attiecību sajūta, kuru es dalos gan ar Soganu, gan ar Thinkspace, ko es ļoti novērtēju.
Čārlijs (detalizēts skats), 2015, Jolene Lai
Starp jūsu darbiem ir ainas, kuras var atpazīt kā no Singapūras, piemēram, sērijā “Playground”, kas 2014. gadā tika demonstrēta Art Art Stage SEA platformā: “Lotus” ar autobusu pieturu, “Broken Telephone” ar kafijas veikalu un 'Nakts tirgus' ar mitro tirgu. Vai jūs vairāk apzināt savu Singapūras identitāti, kas dzīvo tālu no pilsētas?
Tikai tajās dienās, kad es atceros par vistas rīsu šķīvi un man šķiet gandrīz neiespējami atrast tādu, kas garšo tikpat labi kā mājās!
Es vienkārši ļoti labi apzinos apkārtni savā ikdienas dzīvē un ceļojumos. Es vienmēr meklēju lieliskus varoņu komplektus, kurus savos stāstos safabricēju.
Jūsu darbos ir dublēti un pavairoti identiski sieviešu simboli, piemēram, attiecīgi “Mitosis” un “Broken Telephone”. Vai jūs varētu izskaidrot savus nodomus ar šiem?
Esot vienīgais bērns nāk ar zināmu vientulības pakāpi, pie kuras esmu pieradusi. Spēles laiks bieži nozīmēja, ka jāspēlē vairākas lomas vienlaikus. Es domāju, ka šī nostalģija turpina rezonēt manās gleznās.
Vai jūs esat pārsteigts par auditorijas reakciju uz jūsu mākslas darbiem?
Mani pastāvīgi pārsteidz komentāri, ko saņemu par savām gleznām. Cilvēki tajos bieži redz lietas, kuras es iepriekš nebiju pamanījis. Tas man ir diezgan ievērojams.
Ko jūs šobrīd strādājat?
Personālizstāde ar Thinkspace, kas notiek 2017. gada sākumā Losandželosā. Šoreiz es koncentrēšos uz sēriju, kurā tiks izpētītas dažādas pusaudža vecuma fāzes. Tā būs mana pirmā personālizstāde, kurā iesaistīti daudz apjomīgāki darbi, tāpēc nevaru gaidīt, ka dalīšos ar visiem līdz šim dokumentētajiem darbiem.
Kādu padomu jūs, balstoties uz savu mākslinieka pieredzi, ieteiktu jaunajiem māksliniekiem, kuri tikko uzsākuši darbu?
Esiet disciplinēts. Man patīk, kad es strādāju, lai pulkstenī ieslēgtu un izslēgtu, lai man būtu reāls ieraksts, uz kuru varu atsaukties. Laika izsekošana sniedz priekšstatu par ātrumu un sniedz ieskatu stundu pavadīšanā. Tā ir laba prakse labākai plānošanai, kad runa ir par projektu izpildes termiņiem un jaunu dalībnieku pieteikšanos. Arī ieguldiet labās kafijas krūzes.
Stāsta kredīti
Teksts Nadija Vanga
Šis stāsts pirmo reizi parādījās Art Republik citā formātā.
