Nedēļas nogale Singapūrā: Mākslas, izstāžu un kultūras ceļvedis ap salu 72 stundas

Lim So Ngee 'salas uzraksts' tagad tiek rādīts Singapūras biennāles laikā Singapūras mākslas muzejā.

Pavadāt nedēļas nogali Singapūrā? Sākot ar muzejiem, kas veltīti mūsdienu mākslai, no reģiona līdz Peranakan kultūrai, mākslas telpām, kas veltītas mūsdienu starptautiskajai praksei, un neatkarīgiem kinoteātriem, kas demonstrē kulta klasiku, līdz vietējiem iestudējumiem, Singapūrai patiesi ir daudz ko piedāvāt mākslas un kultūras ceļā. .

Singapūras mākslas muzejs

Singapūras mākslas muzejs (SAM), kas atrodas iespaidīgā 19. gadsimta bijušajā katoļu zēnu skolā, pirmo reizi durvis vēra 1996. gadā kā pirmais mākslas muzejs Singapūrā. Tagad SAM ir ievērojama Dienvidaustrumāzijas laikmetīgās mākslas darbu kolekcija, kā arī skaņdarbi no plašākām Āzijām, piemēram, Japānas, Ķīnas, Indijas un Korejas, kas pārstāv māksliniekus, kuri ietilpst celmlauža, karjeras vidus un topošo kategorijās. Jaunākajā tās iegādē ietilpst Singapūras mākslinieku Džeremija Šarma un Roberta Žao darbi, kā arī tādi starptautiski nosaukumi kā Natee Utarit un Mella Jaarsma. Kopš 2011. gada SAM rīko Singapūras biennāli, ieskaitot pašreizējo “Spoguļu atlantu”, kas ir sadalīts deviņās “konceptuālajās zonās” un sešās vietās. SAM publiskās programmas ietver radošā direktora un kuratoru ekskursijas pa kolekciju un izstādēm, mākslas veidošanas darbnīcas un īpašus pasākumus, piemēram, CreativeMornings. Tie, kuriem pēc atspirdzinošas mākslas dienas nepieciešami atspirdzinājumi, var izvēlēties no divām kafejnīcām un itāļu restorānu, kas ērti atrodas telpās. Muzeja veikals Supermama tika demonstrēts Maison et Objet Parīzē un Blouin ArtInfo, un tā ir lieliska vieta, kur atrast savdabīgas, vienreizējas dāvanas.

Kur: 71 Bras Basah Road, Singapūra, 189555

SAM 8Q

SAM 8Q, kurā atrodas Kustīgo attēlu galerija.

Kalpojot par galvenās SAM ēkas papildinājumu, SAM 8Q ir izvietots arī konservācijas ēkā, kas pārveidota, lai tajā ietilptu dažādas izstādes, ieskaitot Kustīgu attēlu galeriju. SAM, kas atvērts 2008. gadā, 8Q ir paredzēts mūsdienu mākslas pasniegšanai, ko var baudīt ģimene, šeit notiekošie pasākumi un aktivitātes tiek veidotas gan pieaugušajiem, gan bērniem. Katru gadu 8Q organizē bērniem domātu izstādi “Imaginarium” ar sesto izdevumu “Virs okeāna, zem jūras”. Izstādē ir iekļauti septiņu mākslinieku un mākslinieku grupu, tostarp Janice Wong un Papermoon Leļļu teātra, darbi, kas apmeklētājus mudina izpētīt zemūdens pasaules noslēpumus, izmantojot virkni interaktīvu darbu. Rotaļīgo izglītojošo pieredzi veicina arī 2. līmeņa seansi, bērniem ārpus grāmatas nodrošinot grāmatas par jūru. Papildus tam cita istaba tajā pašā līmenī, Submaroom, aicina bērnus apsēsties un radīt origami, kas joprojām ir okeāna tēma.

Kur: 8 Queen Street, Singapūra, 188535

Filmu un fotogrāfijas centrs Objectifs

Pilnveidojiet savas filmu veidošanas un fotografēšanas iemaņas Kino un fotogrāfijas centrā Objectifs.

2003. gadā dibinātais Objectifs turpina darboties kā bezpeļņas mākslas centrs ar programmu, kurā ietilpst izstādes un seansi, izglītības platformas un sabiedrības informēšana. Piedāvātie kursi notiek nepilnu darba laiku, un tie ir vērsti uz filmu veidošanu un fotografēšanu dažādos līmeņos - no iesācējiem līdz pat uzlabotas -, un tos pasniedz pieredzējuši vietējie praktiķi. Fotogrāfijas entuziasti var apmeklēt tādus kursus kā “Skatīt kā kameru” vai “Gaismas studijas”, turpretī topošajiem filmu veidotājiem gaidāmie kursi ietver “HD digitālo filmu veidošanu” un “Scenāriju rakstīšanu”. Kopš 2012. gada Objectifs vada arī mākslinieku rezidentūras programmu vizuālajiem māksliniekiem, kuri savā praksē iesaista filmas un fotogrāfijas, kuriem arī palīdzēs iesaistīt plašāku sabiedrību. Viņu galerijā 2016. gada svarīgākie notikumi ir “Sievietes fotogrāfijā”, ko kuravēja Objectifs komanda ar Magnum fondu, kā arī korejiešu mākslinieces Wong Maye-E personālizstāde “North of DMZ”, kurā bija redzams viņas darbs kā Associated Press vadošais fotogrāfs Ziemeļkorejā.

Kur: 155 Middle Road, Singapūra, 188977

Singapūras Laikmetīgās mākslas institūts

Singapūras Laikmetīgās mākslas institūts, kas atrodas Mākslas McNally Campus Laselle koledžā.

Singapūras Mūsdienu mākslas institūts (ICAS), kas atrodas Lasalle koledžas Mākslas McNally Campus koledžā, sastāv no piecām galerijām. Lai gan trīs augšējā līmeņa līmeņi ir veltīti Lasalle darbinieku un studentu projektiem, apmeklētāji var baudīt vietējās, reģionālās un starptautiskās izstādes divās apakšējā līmeņa galerijās. Tā ir dibināta 1986. gadā kā Dr Earl Lu galerija - godinot kolekcionāra un filantropista nozīmīgo ziedojumu Lasalle mācīšanas un apguves atbalstam - kopš tā laika vēsture ir iekļāvusi nozīmīgus gājienus no sākotnējās telpas 490 East Coast Road līdz Goodman Road 1995. gadā uz tās pašreizējā atrašanās vieta ir Singapūras mākslas un kultūras rajona centrā.Lasalle kolekcija atspoguļo galerijas agrāko aizstāvju un turpmāko direktoru dažādās intereses, izceļot, cita starpā, Cheong Soo Pieng, Chen Wen Hsi un Koledžas dibinātāju, brāli Joseph McNally. Laikā no 2003. līdz 2008. gadam galerijā notika slavenu mākslinieku Entonija Gormlija un On Kawara personālizstādes. Izvirzot sevi kā telpu mākslinieciskai izpētei un eksperimentēšanai, ICAS publikācijās ir izstāžu katalogi, žurnāli, mākslas kritika, teorija un vēsture.

Kur: McNally Street, 187940, Singapūra

Augšā pie Hermesa

Hermès mākslas galerija atrodas viņu vadošā veikala Liat Towers augšējā stāvā.

2016. gadā franču luksusa nams pārveidoja viņu Singapūras vadošā veikala augšējo stāvu par Aloft, kas ir viena no tikai piecām Hermes mākslas galerijām visā pasaulē. Kopā ar STPI direktoru Emi Eu, kurators ir izstādes, gada tēma ir “Apvārsnis”, un Singapūras mākslinieks Dawn Ng ir pirmais mākslinieks, kurš šo tēmu interpretēja ar savu darbu “Kā pazust varavīksnei”. Ng to izdarīja, izveidojot krāsainu bloku instalāciju sapņainos pasteļos, kas izvietoti ar spoguļattēla paneļiem, lai apmeklētāji varētu iet cauri. Pašlaik līdz 2017. gada februārim Aloft pie Hermes sveic franču mākslinieci Agati de Bailliencourt, iepazīstinot gan ar papīra, gan ar instalācijas darbiem. “Šeit no šejienes”, kas sastāv no tūkstošiem ar rokām apgleznotas grants dažādās zilās nokrāsās, kas atdarina dabisko debesu vai okeāna gradāciju, attiecas uz Japānas Zen dārza dizainu un ir paredzēts, lai aicinātu apmeklētājus sēdēt un ieiet kontemplatīvs noskaņojums. “Šeit no šejienes” tika parādīts arī saistībā ar 2017. gada Singapūras mākslas nedēļu (SAW2017).

Kur: 541 Orchard Road, Liat Towers, Singapūra 238881

Kult Galerija

Kult Kafe pie Emīlijas kalna atrodas blakus Kult galerijai. Galerija tika atvērta 2009. gadā ar redzējumu par vietējās un globālās ielu mākslas eksponēšanu.

Sākot no pilsētas vizuālās kultūras žurnāla brauciena 2009. gadā, Kult atvēra savu galeriju kā telpu, kas veltīta vietējiem un starptautiskiem ielu māksliniekiem un ilustratoriem, lai izstādītu savus darbus. Apmeklētāji šeit var atrast parakstītus, oriģinālus un grūti atrodamus skaņdarbus, kas atlasīti no dažādiem globālajiem ielu mākslas notikumiem, kuros piedalījās Kult. Tomēr ceriet, ka jūs iegūsit ne tikai gleznas un izdrukas, bet arī rotājumus, t-kreklus un citas īslaicīgas fotokameras. Kult komanda ir kurējusi projektus Mongolijā, Ņujorkā, Berlīnē, Tokijā un Honkongā, un šis plašais pasaules mēroga tīkls ļauj viņiem veidot attiecības ar praktiķiem, zīmoliem un institūcijām, lai turpinātu reklamēt reģiona radošo ainu. Pēc galerijas apmeklējuma noteikti dodieties blakus Kult Kafe. Bāra izvēlnē tiek piedāvāti vietējie vecās klasikas pagriezieni, kā arī regulāri tiek organizēti sabiedrības virzīti pasākumi, piemēram, filmu seansi un mūzikas vakari, kas ir skaisti nostādīti pretī Emīlijas kalna iekāres ainavai.

Kur: 11 Upper Wilkie Road, Singapūra 228120

Projektors

Projektors bija Singapūras un Malaizijas lielākais kinoteātris, kad tas pirmo reizi tika atvērts 1973. gadā. Šodien tas skatītājiem piedāvā eklektisku filmu atlasi, ieskaitot indie, arthouse un vietējos iestudējumus.

Šķiet, ka projektora galvenais mērķis ir piedāvāt alternatīvu kino pieredzi. Vēsturiskā Zelta teātra, kas tika pabeigts 1973. gadā, divas kinoteātru zāles un piektā stāva foajē, kas tolaik bija lielākais kinoteātris Singapūrā un Malaizijā. Sastāvot no divām hallēm, kas agrāk bija agrākā kinoteātra riņķa vietas, Zaļā istaba tagad darbojas kā galvenā demonstrēšanas telpa, turpretī Redrum (izrunā “Sarkanā istaba”) ir arī daudzpusīga pasākumu telpa. Kurato filmu programmā ietilpst atlase, kas citur pilsētā nebūs tik viegli atrodama - sākot no indie un arthouse līdz vietējiem iestudējumiem un pat īpašām tematiskām vakarām. Kafejnīca pie foajē EAT piedāvā tradicionālās kino cenas un ārpus tās, piemēram, kartupeļus ar sālītu olu dzeltenumu. Viņu pēdējais papildinājums ir autostāvvietu bārs, LIELAIS ESKAPS, ir lieliska vieta viņu ballītēm pēc skrīninga.

Kur: 6001 Beach Road, # 05-00, Zelta jūdzes tornis, Singapūra, 199589

Peranakanas muzejs

Peranakanas muzejs ir vieta, kur doties, ja jūs interesē sarežģītā māksla aiz Peranakan kasot manek vai fāzēm čības.

Unikāls muzejs, kas veltīts vienīgi Peranakan kultūras bagātīgajai vēsturei, nozīmīgā kolekcija Peranakan muzejā ir kārtīgi izkārtota pa deviņām galerijām. Tā salīdzinoši nelielais izmērs neizņem no muzeja pieejamās informācijas bagātības, ieskaitot Peranakans izcelsmi - terminu, ko lieto, lai atsauktos uz cilvēkiem ar dažādu jauktu etnisko izcelsmi, viņu kāzu rituāliem, valodu un modi, kā arī ēdiena un pusdienu paražām .

Līdz 2017. gada martam apmeklētāji var izbaudīt nyonya rokdarbu mākslas darbu izstādi “Nyonya Needlework: Embroidery and Beadwork in Peranakan World”, kur tiek parādīti lieliski aizkaru un apšuvumu, somiņu un čību piemēri un daudz kas cits. Šķiet, ka viņiem nekad netrūkst arī publisko programmu: sākot no kuratora ekskursijām līdz lekcijām, festivāliem un ģimenes aktivitātēm, Peranakanas muzejs regulāri rīko arī paraugdemonstrējumus un meistardarbnīcas, izmantojot tradicionālās tehnikas, piemēram, pērļošanu, zelta izstrādājumus un auduma bloku apdruku.

Kur: Armēņu iela 39, Singapūra, 179941

Āzijas civilizāciju muzejs

Mācoties par Birmas vēsturi, var tikai uzzināt mūsu izpratni par Birmas mākslas ainas pēccenzūru: Āzijas civilizāciju muzejā tiek rādīta izstāde “Pilsētas un karaļi: senie dārgumi Mjanmā”.

Āzijas Civilizāciju muzeja kolekcija, kas veltīta “Singapūras senču kultūrām”, galvenokārt sastāv no Ķīnas, Dienvidaustrumu Āzijas, Indijas un islāma pasaules mantojuma priekšmetiem, kas ir veidoti tā, lai izsekotu šo dažādo kultūru savienojumus. Pēc telpas atjaunošanas vairākas muzeja galerijas tagad ir atvērtas sabiedrībai ar tādām tēmām kā “Senā reliģija”, “Tangas kuģu vraks” un “Zinātnieks ķīniešu kultūrā”.

2017. gadā darbosies trīs galvenās izstādes. “Pilsētas un karaļi: senie dārgumi Mjanmā” ir apskatāmi atlasīti objekti no Mjanmas Nacionālā muzeja kolekcijas. “Ostas pilsētas: Āzijas multikulturālie emporiumi, 1500–1900” koncentrējas uz tirdzniecības un migrācijas ietekmi, veidojot apmaiņu starp cilvēkiem, precēm un idejām, un “Dienvidāzija un islāma pasaule: Svarīgākie no kolekcijas” demonstrē mākslas mākslu. Pakistāna, Indija un Bangladeša saskaņā ar reliģisko kontekstu.

Ja šķiet, ka izstādes ir daudz izmantojamas, ekskursijas tiek organizētas bez maksas, lai apmeklētājus atvieglotu muzeja kolekcijas bagātībā. Tiem, kam nepieciešams pārtraukums, kafejnīca Prive, kā arī bārs un kafejnīca Empress piedāvā plašu gaumi, no kuriem paveras brīnišķīgs skats uz Singapūras upi un CBD horizontu.

Kur: 1 Empress Place, Singapūra, 179555

Singapūras Nacionālā galerija

Ēka, kas atrodas bijušajā Augstākajā tiesā un rātsnamā, ir apliecinājums nepieciešamībai saglabāt šādu arhitektūru pat ņemot vērā Singapūras straujo attīstību.

Viena no nesen atklātajām mākslas telpām Singapūrā, Nacionālā galerija Singapūra (NGS), kas atrodas krāšņi atjaunotās vēsturiskās ēkās, kuras agrāk bija Augstākā tiesa un Rātsnams, ir veltīta plašajai mūsdienu mākslas kolekcijai no Singapūras un Dienvidaustrumu Āzijas. Vairāk nekā 8000 mākslas darbu no 19. gadsimta līdz mūsdienām, no kuriem daudzi ir pieejami sabiedrībai pirmo reizi, veido iegādi, kā arī aizdevumi no visā pasaulē dibinātiem muzejiem un privātām kolekcijām.

Partnerības ar prestižām starptautiskām institūcijām rada lielas izstādes: “Mākslinieks un impērija: (En) cīnās pret koloniālajiem mantojumiem” tiek organizēts sadarbībā ar Tate Britain, savukārt iepriekš “Reframing Modernism” uzsāka programmu ar kuratora sadarbību ar Center Pompidou. 'Siapa Nama Kamu? Māksla Singapūrā 19. gadsimtā ”aplūko Singapūras mākslas vēsturi, izmantojot gandrīz 400 mākslas darbus, kas apmeklētājiem sniedz vienreizēju skatījumu uz to, ko nozīmē būt Singapūras pilsētai. NGS ir arī mājvieta dažām fantastiskām ēdināšanas iespējām: apmeklētāji tiks sabojāti pēc izvēles - sākot no modernajām franču cenām Odetē, izsmalcinātajiem Kantonas virtuves ēdieniem Yan, maltītes viršanas kokteiļu izvēlei Smoke & Mirrors vai gardas kūkas un kafijas Owl kafejnīcā Uznirst. Turklāt kārdinošais preču klāsts galerijā Galerija & Co jums apgrūtinās atstāšanu tukšām rokām.

Kur: 1 Saint Andrew’s Road, Singapūra, 178957

ArtScience muzejs

ArtScience muzejā Marina Bay Sands šobrīd tiek rādīts “Ceļojums uz bezgalību: Escher’s World of Wonder”, grafiķis, kurš aizrautīgi izturējās pret tessellations.

ArtScience muzejs ir veltīts tādu programmu radīšanai, kas izpēta mākslas, zinātnes, tehnoloģijas un kultūras krustojumus. ArtScience muzejs ir kļuvis par vienu no populārākajiem muzejiem, ko pilsēta var piedāvāt. Lotosa formas ēka ir patiesi kļuvusi par Singapūras ikonu, un tajā ir 21 galeriju telpa starptautiskām izstādēm, kā arī pastāvīgas izstādes. Iepriekšējie nozīmīgākie notikumi kopš tā atklāšanas ir “Andijs Vorhols: 15 minūtes mūžīgi”, “Da Vinči: veidojot nākotni” un “Titāniks: Artefakta izstāde”. Sadarbībā ar Japānas mākslinieku grupas komanduLab 2016. gada martā tika atklāts jaunais pastāvīgais ekspozīcija “Future World: Where Art Meets Science”; vitrīna, kurā ietilpst satriecošas digitālās instalācijas. Vienu ceturtdienu mēnesī ArtScience rīko “ArtScience late”, kurā notiek inovatīvas izrādes pēc tumsas ar iepriekšējiem viesiem, kuru vidū ir Dans Diakons un vietējais akts The Observatory. Arī filmu programmas “ArtScience on Screen” piedāvā ļoti daudz ko gaidīt: iepriekšējie seansi apmeklētājus paņēma Vernera Herzoga filmās “Lo and Behold: Reveries of the Connected World” un “Anima Mundi”, Godfreija Reggio dokumentālā filmā ar oriģinālu Filmas Stikla skaņu celiņš.

Kur: 6 Bayfront Avenue, Singapūra 018974

Singapūras Taileras drukas institūts

Singapūras Taileras drukas institūta jaunākā saistošā izstāde ir Amanda Henga “Mēs esam pasaule - tie ir mūsu stāsti”.

Singapūrā ir grūti izveidot mākslas telpas, kas paredzētas tikai drukas un papīra praksēm, un Singapūras Taileras drukas institūts (STPI) ir vadošais, un tā programma turpina aizraut sabiedrības uzmanību. STPI, kas sastāv no galerijas un darbnīcas, nodrošina platformu rūpīgiem eksperimentiem un novērtēšanai, izmantojot plašu drukas un papīra ražošanas paņēmienu klāstu. Savā 15 gadu jubilejā un saistībā ar 2017. gada Singapūras mākslas nedēļu (SAW2017) STPI atklās “Mēs esam pasaule - tie ir mūsu stāsti” - personālizstādi, ko veidos cienījamā Singapūras māksliniece Amanda Henga.Galerijas iepriekšējās izstādes var lepoties arī ar plaši pazīstamiem starptautiskiem nosaukumiem, piemēram, Heri Dono, Do Ho Suh un Rirkrit Tiravanija. Darbnīca vada reljefa drukāšanas, kodināšanas, sietspiedes un papīra izgatavošanas kursus - tas viss notiek saskaņā ar STPI misiju savienot drukas un papīra prakses mantojumu mūsdienu auditorijai.

Kur: 41 Robertson Quay, Singapūra 238236

NTU CCA

Gaidāmā izstāde NTU Mūsdienu mākslas centrā Singapūrā ar nosaukumu “Iestādes izveidošana” prezentēs centra interaktīvo “publisko ziņojumu”.

Kā Nanjanas Tehnoloģiskās universitātes pētniecības joma, CCA programmas atspoguļo stingru perspektīvu, kuras mērķis ir radīt vietu māksliniekiem, kuratoriem un sabiedrībai kritiskam dialogam par laikmetīgo mākslu Singapūrā un reģionā. “Nepilnīgs urbānisms: kritiskās telpiskās prakses mēģinājumi” pēta Singapūras vēlīnā pilsētu teorētiķa Viljama Lima idejas, savukārt iepriekšējās personālizstādēs ir Džoana Jonas, Amāra Kanvara un Allans Sekula. Parasto izstāžu ekskursiju vietā katram eksponātam tiek pievienotas “izstādes (de) ekskursijas un inscenējumi”, kas izsaiņo dažas no aktuālajām tēmām. No 2017. gada februāra līdz maijam CCA atklās jauno izstādi “The Making of Institution” - jauno izstādi, kas atbilst “publiskā ziņojuma” formātam, lai atzīmētu centra trešo darbības gadu.

Kur: Bloķēt Malan Road 43, Gillman Barakas, Singapūra 109443