Izstāde “No fragmentiem un iespaidiem” STPI

Aprīlis 28, 2024

Alfrēdo un Izabellas Akvicilanas “LIDOJUMS”, 201. Attēla pieklājība pēc māksliniekiem un STPI - Radošā darbnīca un galerija

Kultūras pretestība. Pārvietošanās sajūta. Nemateriāls, tomēr paliekošs atmiņu svars. Savā pirmajā personālizstādē šeit vīru-sievu duets Alfredo un Isabel Aquizilan pārskata savus iepriekšējos projektus, izmantojot taustāmu interaktīvo instalāciju sēriju. Prezentēts sadarbībā ar STPI - radošo darbnīcu un galeriju, “No fragmentiem un iespaidiem” tiek atvērts 24. septembrī un integrē STPI kopienu filipīniešu mākslinieku praksē, vienlaikus ņemot vērā autora jēdzienu mūsdienu mākslas pasaulē, kā kā arī viņu piederības sajūta pār šo 30 darbu pieredzi.

Kologrāfa sērijā Fragmenti, gabalu izlase, kas iespiesta uz presēta kartona, veido “Mājokļus” - būtībā 2012. gada “In-Habit: Project Another Country” interpretāciju, kuru pēdējais pasūtījis Sherman Contemporary Art Foundation Sidnejā. Atšķirībā no vārdamāsa darbiem - plaša mēroga instalācijas, kas balstīta uz atstumto Badjeo cilvēku migrācijas pieredzi Filipīnu dienvidrietumos, un kurus neskartu un pietuvinātu tikai mazi, bet tērauda stabi - šī sērija ir tā bijušā sevis turpinājums.

Alfrēdo un Isabela Aquizilana “Mājokļi” pēc In-Habit: Projekts Vēl viena valsts XXX, 2017. gads. Attēlu pieklājīgi mākslinieki un STPI - radošā darbnīca un galerija

Šeit mākslinieki uzcēla mājokļu instalāciju, ko veidoja dažādi cilvēki, kuri ieguldīja mazas kartona mājas, lai palīdzētu augošajai instalācijai veidoties. Izabells paskaidro: “Interesants šajā darbā ir tas, ka [Alfredo un es] to vairākas reizes esam uzstādījuši, dekonstruējuši un rekonstruējuši tā, ka gabals ir saspiests un pārstrādāts, lai iegūtu jaunu formu. Kartona plāksnes, kuras mēs izmantojām kologrāfam, ir hidrauliski presētas kartona mājas, kuras mēs savācām un atlasījām visā šīs ceļojošās izstādes garumā. Katru plāksni izveidoja nenosaukts indivīds no neidentificētas vietas. ”

Šīs izpētes idejas saskan ar Aquizilans pastāvīgajiem “mājas” un “identitātes” nozīmju meklējumiem - divām nenotveramām idejām, kas atstāj maz pēdas, izņemot nezūdošās atmiņas, kas slēpjas viņu nomodā. Šajā gadījumā mākslinieku (protams) pašu uzspiestā pārvietošanās no Filipīnām uz Brisbenu 2006. gadā notika darbu veidā - gan pirms, gan pēc viņu migrācijas -, kas saistīti ar ģimeni, sabiedrību un personīgajām attiecībām, kas kopīgas ar citiem mākslinieki.

Filmā “Spārni” (2009) no gūstekņu flipperiem tika uzbūvēti trīs eņģeļu spārnu pāri, un tā ir metafora, kas liek domāt, ka ieslodzītā kopiena vienmēr būs viņu izdarīto nodarījumu ieslodzītie. 'Wings I' un 'Flight' ir mākslinieku pēdējie reinkarnācijas viņu bijušajā projektā. Izmantojot no daudziem indivīdiem savāktas flip-flops, Isabel apgalvo, ka šie cianotipijas darbi kopā veido iedomātu, kaut arī īslaicīgu kopienu.

Alfrēdo un Izabellas Akvicilanas “Spārni” I, 2017. Attēla pieklājība no māksliniekiem un STPI - Radošā darbnīca un galerija

Faktiski pati izstāde demonstrē darbus, kas ir tieši šādi: īslaicīgus, un atspoguļo tēmas, kas veido būtisku daļu no dueta mākslinieciskās prakses. “Izstādē ir runa par fragmentiem, tāpat kā ar pagātnes darbu fragmentiem, kā arī par darbu fragmentu tulkošanu vidē,” atzīmē Izabella. “Tā kā vairums mūsu darbu balstās uz ideju strādāt ar noteiktu kopienu, [sadarbība] ar STPI bija izšķirīga procesa sastāvdaļa, veidojot pašu darbu. Tas vienmēr ir kolektīvs darbs. ”

Tikpat atsaucīgi uz mākslinieku veikto kultūras pārvietojumu izpēti ir “Kreisais spārns II” - tas ir “Kreisā spārna” (2015) pārveidojums, kas tika iecerēts Alfredo un Isabela mēneša ilgas rezidences laikā Džogjakartā, Indonēzijā. Darbā ir atsauce uz Džogdžakarta kreisās puses vēsturi, ieskaitot 60-to gadu sacelšanos, kā arī uz materiāliem, uz kuriem tas ir izgatavots - sirpji no Ķīnas, pēc Isabela teiktā. Viņa turpina: “Šis projekts tagad ir paplašināts, iekļaujot valstis ar līdzīgu kreisās puses vēsturi. Tas ietver Filipīnas, Vjetnamu un Kambodžu. Mēs strādājam arī pie labējā spārna sērijas. ”