Intervija: Mākslinieks Jūns Lī
Jūnijs Lī ir Singapūras mākslinieks, kurš darbojas dažādos plašsaziņas līdzekļos. 'Cut in Space' (2012) ir fotogrāfiju sērija pelēktoņos, kas uztver telpisko dziļumu. Tam sekoja 'Nightfall', otrā fotogrāfiju sērija, kas izskatās pēc kosmosa attēliem, bet ir interesanti veidota ar parastajiem sadzīves priekšmetiem. Pēc tam viņa izveidoja pieticīga izmēra niķeļa hromu uz lokveida un leņķisko formu alumīnija skulptūrām sērijā “Es vēlos pēc daudzām zvaigznēm” (2015), kas atspoguļoja izaicinājumus, ar kuriem viņa saskaras kā māksliniece Singapūrā.
Jūnijs Lī Juans, 2015. gada šovakar
Viņas jaunākā gleznu sērija “Kaligrafiskais jautājums” atspoguļo atgriešanos viņas darbā ar ķīniešu tintes gleznojumiem, ko viņa sāka pirms vairākiem gadiem, kā arī jaunākos pētījumus tēlniecībā. Viņas darbu, gan veco, gan jauno, kolekcija tiks prezentēta Singapūrā esošajā Krustojumu galerijā augustā atklātajā Art Stage Džakartā. Kopā aplūkoti, tie atspoguļos galvenās bažas viņas darbā: jauniešu dezensitivizēšana pret saknēm, ieskaitot viņu etnisko piederību un kultūru.
Jūnijs Lī Ju Huans
Art Republik runā ar jūniju, lai uzzinātu vairāk par savu māksliniecisko praksi, iedvesmu un to, ko mēs no viņas varam sagaidīt Džakartas mākslas estrādē.
Pēc apmācībām ķīniešu tintes krāsošanā koledžā esat pievērsies gleznošanai, tēlniecībai un metālapstrādei. Kas motivēja pāreju, un vai jūsu pieredze dažādās mākslas formās neparedzētos veidos ir informējusi jūsu māksliniecisko praksi?
Man patīk izaicināt sevi, tāpēc man nepatīk aprobežoties ar fiksētu mediju vai žanru. Iespēja izmantot dažādas mākslas formas ir palielinājusi manu pārliecību par mākslas veidošanu, kas ir veicinājusi un radījusi plašākas iespējas manā mākslas praksē.
Jūnijs Lī Ju Huans, Lost in Translation 3, 2013
Kādus materiālus jūs izmantojāt “Nightfall”?
Tika izmantoti ikdienas sadzīves materiāli, piemēram, alumīnija folija, iesaiņojamais apvalks, plastmasas maisiņš un milti. Tā vietā, lai pieņemtu gaiši pelēko toņu krāsu shēmu, kas redzama sadaļā “Izgriezums telpā”, es izvēlējos attēlot melnās krāsas skaistumu. Tika izveidoti attēli, kas izskatījās pēc kosmosa uzņemšanas, izceļot izmantoto ikdienišķo materiālu maģisko skaistumu.
Jūnijs Lee Yu Jua, 2015. gada 1. kompozīcija
Kā jūs pievērsāties “kaligrāfiskajai lietai”?
Atjaunojot pārliecību par savu mākslas praksi, es sāku strādāt pie savas vecās sērijas “Kultūras tukšums”, kuru izveidoju 2008. gadā, kad ieguvu diplomu Nanjangas Tēlotājmākslas akadēmijā. Atgriešanās pie sērijas ir atjaunojusi manu interesi par ķīniešu tintes krāsošanu. Tā vietā, lai ierobežotu un ierobežotu senās mākslas formas tradīcijas, es nolēmu mākslas formā iesniegt jaunas idejas, iekļaujot trīsdimensiju un apjoma īpašības ar kaligrāfiskiem elementiem. Manas skulpturālās formas brilles noteikti ir veicinājušas manu jauno pieeju tintes krāsošanai šajā sērijā.
Jūnijs Lī Ju Huans, Lost in Translation 4, 2013
Kā jūs ejat no koncepcijas līdz pabeigšanai, veidojot jaunu darba kopumu?
Es sākšu jaunu projektu ar domu karti ar interesantiem vārdiem un frāzēm, kas attiecas uz katru projektu. Vārdu un frāžu kolekcijas uzkrāšana palīdz mana projekta attīstībā. Izvēloties vēlamo mediju un materiālus, es nākt klajā ar savu ideju skicēm vai maketiem. Projektam attīstoties, es varētu arī atmest savu sākotnējo plānu un strādāt pie nākamās idejas, kas nāk. Man nav prātā noteikta plāna, jo vienmēr esmu neizlēmīgs par savām idejām. Es parasti strādāju ar ideju plūsmu, ļaujot sev kļūdīties un apbraukt.
Izmantojot “Kaligrāfisko materiālu” sēriju, esat paudis bažas par Ķīnas tintes glezniecības un kultūras mazināšanos. Kas tas par ķīniešu tintes krāsošanu ir nepārtraukti pievilcīgs jums?
Man ir mīlestības / naida attiecības ar ķīniešu tintes gleznošanu. Es mīlu kluso skaistumu un mākslas formas būtību, tintes spontānumu uz rīsu papīra un nejaušības ideju katrā gleznā. Tomēr es jūtos arī apgrūtināts ar senās mākslas formas kultūrvēsturi. Tradicionāli apmācot, es sekoju vecāko tintes gleznotāju mācībām. Es bieži jutos atsvešināts un nespēju saistīties ar mākslas formu. Es pat jutu, ka atsakos no savas ķīniešu tintes prakses. Par laimi, ar zināmu līdzīgi domājošu cilvēku pamudinājumu, es esmu nolēmis turpināt šo mākslas veidu, ievadot jaunas perspektīvas un alternatīvas, lai izjauktu ķīniešu tintes glezniecības tradīcijas.
Jūnijs Lee Yu Juan 2016. gada 5. kompozīcija
Jūs strādājat dažādos plašsaziņas līdzekļos, sākot no ķīniešu tintes uz rīsu papīra līdz fotogrāfiju izdrukām un beidzot ar skulptūrām. Vai ir kāds īpašs līdzeklis, kuru jūs labprāt eksperimentējat vai attīstīsit savā nākamajā mākslas darbu sērijā?
Es nevaru gaidīt, kad tiks izstrādāta jauna skulptūru sērija. Iekļaujot neparedzētus materiālus, tas būs arī manā uzdevumu sarakstā.
Kas ir kalpojis par iedvesmas avotiem jūsu mākslinieciskajā praksē?
Arhitektūra manā praksē vienmēr ir bijusi pastāvīga iedvesma. Viens no maniem iecienītākajiem arhitektiem ir Tadao Ando.
Jūnijs Lī Ju Huans, drūma krēsla, 2015. gads
Kādas ir jūsu cerības uz jūsu personālizstādi Jakarta Art Stage?
Art Stage Džakarta būs mana pirmā vitrīna Indonēzijā. Esmu pateicīgs par doto iespēju. Pagaidām nav cerību. Tikai veicot to vienu soli vienlaicīgi!
Šis raksts pirmo reizi tika publicēts žurnālā Art Republik.
