OFFWHITEBLOG veic interviju ar Indonēzijas uzlecošo mākslinieku Naufalu Absharu

Naufal Abshar, māksliniekam, kas aug, no Indonēzijas, ir liela vīzija un prasmes, lai to saskaņotu. Sākot no sava iecienītākā Pablo Pikaso mākslas darba līdz ēdieniem, kas viņu iedvesmo, OFFWHITEBLOG atklāj visu brīnišķīgo un gardo pusi līdz ieskaujošam māksliniekam, izmantojot 10 ātrus jautājumus un atbildes zemāk.

Intervija ar uzlecošo Indonēzijas mākslinieku Naufalu Absharu

Skatiet šo ziņu vietnē Instagram

Visu laiku lielākais mākslas darbs ir mīlestība. Jūs nevarat iegādāties mīlestības cēloni, kas ir pārāk vērtīgs un vērtīgs. #naufalabshar #originalwork #notavalentinesdaypost

Naufal Abshar (@naufalabshar) kopīgota ziņa 2019. gada 14. februārī pulksten 18:34 PST

Kāds ir tavs sapņu projekts?

Pašlaik mans sapņu projekts ir krāsot lidmašīnu.

Kādā krāsā nevar iztikt bez?

Krāsa balta. Baltā krāsa ir visneitrālākā krāsa.

Kāds ir bijis jautrākais mākslas darbs, ko esat pabeidzis?

Patīkamākie darbi ir gleznas, kas mijiedarbojas ar tehnoloģijām, piemēram, ar sensoriem vai mehāniskām īpašībām.

Nosauciet vienu no iecienītākajiem mākslas darbiem vēsturē.

Pablo Pikaso šedevra glezna ar nosaukumu “Les Demoiselles d’Avignon”

Pikaso

Kas jums patīk tavā darbā?

Savā darbā man patīk, kā skaņdarbi atspoguļo pašreizējo sabiedrību, kā tiek iestrēdzēti smieklīgi joki, kā tie satur satīru un manu mākslas darbu vispārējo mūsdienu stilu.

Jūsu mākslas darbs, kas šobrīd tiek eksponēts Hatch galerijā, pēta Post-Human. Lūdzu, pastāstiet mums vairāk par šo darbu.

Šajā darbā es vēlos dot priekšstatu par tehnoloģiju klātbūtni un to izpausmēm, kas ietekmē mūsu kā cilvēku pamatprincipus. Mūsdienās mēs fiziski izskatāmies kā cilvēki, bet garīgi mēs esam piesārņoti it kā robots. Šis mākslas darbs parāda aktuālo problēmu, ka pēcnāves ir reāla.

Kas jūs piesaista strādāt ar Hatch galeriju?

Es izbaudu redzējumu, kā arī galerijas koncepciju, jo šķiet, ka vienmēr tiek demonstrētas konceptuālas izstādes.

Skatiet šo ziņu vietnē Instagram

POSTHUMAN @hatchartproject @hatchartproject, kurators ir @sueohsuezin, kura izstādē drosmīgi apskatīts, ko nozīmē ieviest struktūras, kas nav cilvēki, mūsu izpratnē par cilvēkiem un sabiedrību. Varbūt ir neizbēgami, ka būt cilvēkam nozīmē aust tehnoloģiju mūsu eksistencē. Pēcnāves modinātājs aicina jūs apsvērt šīs iespējas un vēl vairāk, piedzīvojot laikmetīgo mākslu, kas uzdrošinās iesaistīties 21. gadsimta diskursā. Vairāk nekā cilvēku pasaule: pēcnāves modinātājs ir HATCH ART PROJECT futūristiskas mākslas izstāde, kas pēta atbilstošas ​​mūsdienu tēmas, piemēram, jaunās tehnoloģijas, mākslīgais intelekts un posthumānisms. Šajā grupas izstādē piedalās aizraujoši Dienvidaustrumāzijas un Singapūras mākslinieki, tostarp Naufal Abshar, Aditya Chandra H, Niño Cubacub, Seungpyo hong, Urich Lau, Tristan Lim, Leeroy New, Abshar Platisza un Npaaw. @hatchartproject Ilgums: 2019. gada 18. janvāris - 14. marts Asia Square Tower 1, 8 Marina View, # 01-02, Singapore

Naufāla Abshara (@naufalabshar) kopīgota ziņa 2019. gada 14. janvārī plkst. 15.54 PST

Kā jūs raksturotu tēmas, kuras jūs izmantojat?

Humora izpausme (smiekli) un tās aktivitātes, kas var atspoguļot sociālos un politiskos komentārus.

Mēs visi mīlam ēdienu, tāpēc mums ir jājautā, vai ir kāds ēdiens vai dzēriens, kas jūs iedvesmo?

Jā. Iedvesmu galvenokārt rada Amerikas pārtikas produkti, piemēram, graudaugi, čipsi, šokolādes un cepumi.

Mūsu pēdējais jautājums ir: kāpēc jūs darāt to, ko darāt?

Jo man māksla ir dzīve un dzīve ir māksla.