Off White Blog
Intervija ar franču videi draudzīgo mākslinieku Fernando Kosta

Intervija ar franču videi draudzīgo mākslinieku Fernando Kosta

Marts 29, 2024

Franču mākslinieks Fernando Kosta nesen bija vizītē Singapūrā. Art Republik pieķērušies pie viņa, lai uzzinātu vairāk par viņa neparasti videi draudzīgajiem metālisko kolāžu mākslas darbiem, kas ir izveidoti no salabotajām ceļa zīmēm.

Kā jūs sākāt strādāt ar nevēlamiem materiāliem? Un kāpēc tieši emalja?


Aizraušanās ar franču tēlnieka Kezara skulptūrām, es gribēju atrast metālisku materiālu, kas iepriekš nebija izmantots. Ideja man radās, kad es biju atpūtas vietā degvielas uzpildes stacijā Losandželosā. Pāris bija saķēris ātruma ierobežojuma zīmi un novietojis to uz dažu akmeņu augšdaļas, lai izmantotu to kā piknika galdu. Un tas bija tad, kad tas noklikšķināja. Es biju atradis meklēto materiālu.

No kurienes jūs iegūstat ceļa un ielu zīmes? Vai viņi nāk tikai no Francijas? Cik daudz jums ir “inventāra” vienā reizē, kas gaida izlietojumu?


Man bija jāgaida sešus gadus, pirms es saņēmu atļauju ņemt vecas ceļa zīmes no DDE (le direction départementale de l’équipement). Es arī tos iegūstu no emalju ražotājiem un citiem sabiedrisko darbu uzņēmumiem. Šodien manā noliktavā gaida 70 tonnas ielu zīmju. Es izmantoju apmēram 2,5 tonnas gadā. Iespaidīgākās zīmes iedvesmo jaunus virzienus manā mākslā. 99% ir franču izcelsmes. Es dažreiz saņemu preces no citām vietām, kad klienti tos nosūta pēc noteikta pasūtījuma.

Kā jūs salikt mākslas darbu? Vai jūs daudz gatavojaties pirms gabalu salikšanas, ieskaitot skicēšanu, vai arī ejat līdzi plūsmai un redzat, kur tas jūs aizved?


80% darbu ir manā galvā, pirms sāku strādāt pie jauna skaņdarba. Pārējais ir pielāgošana, ko veicu realizācijas procesa laikā. Es nezīmēju. Es nekad neizmetu gabalus. Viss tiek izmantots!

Tā kā jūs izmantojat zīmes, kolāžu darbos biežāk ir teksts. Vai ir kāda nozīme tekstiem, kas beidzot tiek parādīti jūsu mākslas darbos?

Kad darbā izmantoju vārdus, piktogrammas vai ciparus, es parasti sekoju idejai, stāstam vai kaut kam, ko es izsaku caur šīm zīmēm. Esmu ļoti runīgs stāstnieks un

Man patīk izmantot savu mākslu stāstu stāstīšanai. Stāsti sākas no noteiktas manis atrastas plates vai no manis dzirdētiem stāstiem, bieži kā veltījums izcilām sievietēm. Es arī mīlu numurus un daudz spēlēju ar viņiem savā darbā.

Daži no gabaliem sastāv tikai no krāsainiem gabaliem, bez tekstiem vai simboliem. Vai tu domā divu veidu mākslas darbu tapšanu atšķirīgi?

Abstraktie gabali ir vairāk par manu iepriekšējo darbu atlikušā materiāla izmantošanu. Pārstrāde ir liela mana darba sastāvdaļa.

Jūs bijāt mākslinieks, kurš 2013. gadā bija atbildīgs par OAK sacīkšu mākslas automašīnas projektēšanu Le Mansam. Pastāstiet mums, kā šī izdevība radās. Vai projekts ir atvēris vairāk iespēju jūsu mākslinieciskajai praksei?

Es vienmēr esmu mīlējis automašīnas, un tā bija tik pārsteidzoša iespēja, ko man piedāvāja OAK Racing īpašnieks Žaks Nikolats. Pirmkārt, man vajadzēja izgatavot lielu taisnstūrveida gabalu, un mēs plānojām uz tā uzlīmēt attēlu uz automašīnas. Bet es beidzu ar īstu sacīkšu automašīnu savā ateljē un 100% no tās pārklāju ar metāla plāksnēm. Tas bija ļoti atalgojošs projekts. Īstā skulptūra ir 500 kg metāla. Šis īpašais Žaka un OAK Racing pasūtījums mainīja manu skatījumu un bija manas reputācijas veicinātājs.

Ko jūs esat plānojis pārējā 2017. gadā?

Man šogad ir izstādes, galvenokārt Eiropā. Un, protams, es domāju arī Āziju kopumā un īpaši Singapūru kā jaunu savas mākslas robežu.

Saistītie Raksti