Intervija: fotogrāfs Pīters Šteinhauers
Godalgotais fotomākslas fotogrāfs Pīters Šteinhauers nesen REDSEA galerijā Singapūrā demonstrēja savas Singapūras “Numuru bloku” un Honkongas “Cocoons” sērijas, kuru pamatā ir tas, ka 21 gadu laikā, kopš viņi dzīvoja Āzijā, viņi dzīvoja divās pilsētās.
Singapūras numuru bloki ir sērija, kas atspoguļo spilgtus krāsainus numuru marķējumus, kas atrodami Singapūras HDB ēku malās. Šteinhaueram interese ir par neparastajām krāsu shēmām un apzināti uzrakstītajiem fontiem, kas tiek izmantoti šajos valdības mājokļos, kas ir daudzkultūru integrācijas, kas ir Singapūra, sirds. Tikmēr Šteinhauera sērija “Kokoni” dokumentē pārsteidzošo Honkongas dzimtenes celtniecības tehnikas skaistumu - bambusa un auduma tīklus, kas satur būvprojekta “metamorfozes”.
Pītera Šteinhauera darbi tiek glabāti kolekcijās Kārnegi mākslas muzejā, Honkongas mantojuma muzejā un daudzās privātajās un korporatīvajās kolekcijās visā pasaulē. Dzimis un uzaudzis Boulderā, Kolorādo, Šteinhauers attīstīja agrīnu kultūras valdzinājumu un novērtējumu, kura kulminācija bija tas, ka viņš dzīvoja daudzās ASV pilsētās, Stokholmā, Zviedrijā, Hanojā, Saigonā, Vjetnamā, Honkongā un Singapūrā.
Raksturojot sevi kā puristu no fotogrāfijas fona, nevis digitālā mākslinieka, Šteinhauers runā arArt Republik par Singapūru, Honkongu un viņa darbu.
Kāda ir jūsu iecienītākā ēka Singapūrā?
Mana iecienītākā ēka nav tāda, par kuru daudzi droši vien domātu vai zinātu. Tā ir veca veikala māja uz Jalan Besar un Veerasamy Rd stūra. Skaistākā, manuprāt, detalizētākā ēka Singapūrā. Krāsots gaiši pasteļzilā krāsā, akcentēts ar smaragda zaļām mazām kvadrātveida flīzēm ar rozā rozēm ar smaragdzaļa jumta apdari un terakotas flīzēm. Stikls ar flīzētajām durvīm un ar dekoratīvi ziedu izskatu veidoti kokgriezumi uz fasādes ir kaut kas tāds, ko es skatos ikreiz, kad to apeju. Neviens vairs neveido šādas mājas.
HDB un to koridori ir noslogoti un psihiski noskaņoti singapāniešiem, kas bieži tiek demonstrēti mākslas filmās. Kāpēc, jūsuprāt, tas tā ir?
Viņu raksturs. Tā ir Singapūra, un tajās ir Singapūras identitāte. Atkal tas atgriežas pie kultūras, daudzkultūru, rases un reliģijas, kas veido Singapūru. Peranakan, ķīniešu, malajiešu sajaukuma fons, ēdiens un dzīvesveids. Tas ir tas, kas veido Singapūru, nevis Marina Bay Sands. Skaisti, jā, bet tā nav Singapūras kultūra un fons. Jūs, tāpat kā jebkurā citā Āzijas kultūrā, atrodat strādnieku klasē, pamatcilvēku grupās, un Singapūrā viņi atrodas HDB. Esmu pārliecināts, ka tāpēc daudzas filmas tiek veidotas tajās vai kopā ar tām.
167. bloks, Singapūra, 2013. gads
Pastāstiet mums par savu Honkongas “Cocoons” sēriju.
Manā “kokonu” sērijā konstrukcijas ir iesaiņotas bambusa sastatnēs, pēc tam krāsainais materiāls tiek pārklāts ap bambusu, lai apturētu gružu un citu lietu nokrišanu ielās zemāk. Es pirmo reizi interese par tiem sākās 1994. gadā pirmajā braucienā uz Honkongu. Toreiz dzīvoju Hanojā, Vjetnamā, un man bija jādodas uz Honkongu, jo man bija beigusies vīza. Ārpus vecās Kai Taka lidostas es ieraudzīju šo masīvo ēku pāri ielai, un tā bija pārklāta ar bambusu un dzeltenu materiālu. Es domāju, ka tas bija vides mākslinieks Christo un viņa sieva Jean Claude, kas iesaiņoja ēkas (kā ir viņu māksla) Honkongā. Ieraudzījis citus ceļā uz manu viesnīcu, es ātri sapratu, ka tas ir būvniecības process. Man tie šķita ārkārtīgi interesanti, jo tie izskatās kā milzu krāsas iesaiņoti iepakojumi monohromatiskā blīvā betona pilsētvidē. Katru reizi, kad apmeklēju Honkongu, es arī tajos uzrādīju attēlus, īsus kadrus, ja vēlaties. Kad 2007. gada janvārī es pārcēlos uz turieni, es sāku viņus fotografēt kā pilna laika projektu. “Kokoņu” grāmata tiek izstrādāta, kā mēs runājam, un mēs ceram, ka tā tiks publicēta 2016. gadā.
Kas jūs vispirms aizveda uz Āziju, un kas jūs šeit uzturēja tik ilgi?
Mana pieredze Āzijā, sākot ar to, ka mans tēvs ir ārsts Jūras kara flotes Vjetnamas amerikāņu karā. Es esmu dzimis, kamēr viņš bija tur un auga, mums viesistabā vienmēr bija slaidrādes ar viņa īsiem Vjetnamas kadriem; no trešās klases līdz vidusskolas vecākajam sniedza tos pašus slaidrādes par papildu kredītpunktiem. Viņš sāka atgriezties Vjetnamā 1988. gadā un palīdzēja dibināt organizāciju, kas no ASV ziedoja medicīnisko aprīkojumu Vjetnamai un ar šī darba palīdzību izveidoja draudzību ar tur esošajiem cilvēkiem. Es pabeidzu fotografēšanas skolu un man bija iespēja doties uz turieni, lai radītu savu mākslu, un es gatavojos palikt dažus mēnešus. Pēc vienas nedēļas tur es biju juties tik ērti un zināju, ka šī ir tā vieta, kur man vajadzēja atrasties. Es apceļoju Āziju, būdams Vjetnamā, strādāju pie saviem projektiem, un vienkārši sajutu, ka fotogrāfam nav labākas vietas. Es paliku nākamās divas desmitgades!
Kāda veida kamera ir iestatīta?
Es strādāju ar Phase One IQ260 vidēja formāta digitālo aizmuguri, kas ir ļoti augstas izšķirtspējas 65 megapikseļi. Lielāko daļu laika tā ir pievienota Cambo WRS 1250 tehniskajai kamerai, kas paredzēta arhitektūrai. Es izmantoju Schneider Digitar objektīvus un Lexar kompaktās zibatmiņas kartes. Reizēm es izmantoju Phase One kameras korpusu ar IQ260 digitālo aizmuguri, bet galvenokārt tehnisko kameru.Viss mans darbs ir uzstādīts uz oglekļa šķiedras statīva. Manas ekspozīcijas lielākajā daļā gadījumu svārstās no 1 sekundes līdz 1 minūtei. Ak, un man patīk strādāt mākoņainās dienās.
Kāpēc ir tā, ka?
Es dodu priekšroku maigai gaismai. Tas vairāk koncentrējas uz tēmu, un es varu vairāk virzīt kontrastu, nezaudējot detaļas. Jūs varat redzēt, kas karājas pie viņu durvīm, pat ja tas atrodas ēnās, jūs pat varat redzēt caur cilvēku logiem.
Kādu fotogrāfu tu uzskati par sevi?
Es neesmu tik daudz sociālo dokumentālo filmu fotogrāfs. Es vienkārši fotografēju lietas, ņemot vērā to, kā viņi uz mani izskatās. Kas mani interesēja par Singapūras numuru blokiem, bija tas, ka kāds aizņēma daudz laika, lai atrastu krāsu shēmas un fontus - dažreiz skriptus vai bloķētus vai art deco fontus, daži ar nometņu ēnu un daudz stila - un es biju ieinteresēts, ka viņi ievieto daudz pūļu tam visam.
* Lai iegūtu papildinformāciju, lūdzu, apmeklējiet vietni www.redseagallery.com
Stāsta kredīti
Šis raksts sākotnēji tika publicēts Art Republik
