Off White Blog
Intervija: Dizainers Tims Boderds-Ridgers

Intervija: Dizainers Tims Boderds-Ridgers

Aprīlis 10, 2024

Conran + partneri ir kļuvuši par vienu no vispazīstamākajām un cienījamākajām dizaina studijām pasaulē. 1989. gadā tos dibināja Sir Terrance Conran, un viņi projektē visu, sākot no rokām darinātām mēbelēm un beidzot ar plaša mēroga jauktas lietošanas attīstību. Pēc tās stūres ir Tims Boderis-Ridgers. 18 gadus vecs veterāns uzņēmumā. Viņš pievienojās Konranam 1997. gadā un šodien vada komandas visā pasaulē, jo tas ir rīkotājdirektors. Mūsu draugi plkst Pils Žurnāls sēdēt pie viņa, lai gūtu ieskatu par to, kas nepieciešams, lai pārraudzītu uzņēmumu, kas ir starptautiskā dizaina priekšgalā.

Kā jūs ienācāt pievienošanās Conran + partneriem un kāds gadu gaitā ir bijis jūsu iecienītākais projekts?

Es pievienojos Conran un Partners pirms 18 gadiem, laikā, kad Londonas restorānu ainava jutās patiesi eksplozīva. Konrāns bija būtisks ieguldījums šajās izmaiņās patērētāju attieksmē pret ēšanu, un mani piesaistīja šī aizraujošā kultūras maiņa. Tāpēc dažus gadus pēc manas ierašanās es vadīju visus Conran restorāna projektus, pārraugot to, kas šodien ir kļuvis par klasiku, izstrādāšanu un ieviešanu. Šī mūsu darba daļa šodien turpinās ar mūsu 100 pabeigšanuth restorāns un bārs tieši pirms Ziemassvētkiem.


Bet mana aizraušanās ar dzīvojamo un viesnīcu dizainu ir pamatā tam, ko mēs darām kā praksi. Neizbēgami mans mīļākais projekts ir tas, pie kura es jebkurā brīdī strādāju. Pašlaik tas ir Centra punkts Londonas centrā.

Šajā projektā mēs no jauna izgudrojam 1960. gadu brutālisma komerciālās arhitektūras ikonu iespaidīgā daudzdzīvokļu ēkā, vienlaikus remontējot pilsētas audumu Oksfordas ielas austrumu galā.

Kā ir mainījusies jūsu dizaina filozofija un stils pēdējo gandrīz 19 gadu laikā, kad esat kopā ar Conran + partneriem?


Es sāku ar samērā tradicionālu baltā modernisma arhitektūras pieeju, kas uzspieda valodu neatkarīgi no konteksta.

Mūsu pieeja uzņēmumam Conran and Partners ir lielāka elastība, reaģējot uz lietotāja vajadzībām. Lai izveidotu stāstījumu, kas ir skaidri izteikts dizaina risinājumā, tas vienmēr ir kontekstāls, iesaistoties tā atrašanās vietas fiziskajos un kultūras atskaites punktos. Vienmēr cenšamies radīt īpašu vietas izjūtu pasaulē, kurai draud kļūt arvien vispārīgāka.

Kas, jūsuprāt, ir padarījis Conran + partnerus tik veiksmīgus?


Conran un Partneri panākumi ir atkarīgi no pamatvērtības, kas ir bijusi uzņēmumam kopš tā dibināšanas, proti, padarīt iecerēto dizainu pieejamu pēc iespējas lielākam skaitam cilvēku.

Mēs strādājam visās nozarēs un mērogos visā pasaulē, bet mūsu pamatvirziens vienmēr ir radīt kvalitatīvu dizainu, kas ir skaidri izteikts un taustāms cilvēkiem, kuri ēkas izmantos kā iemītnieki, vai vienkārši kā tās sabiedrības locekļi, kurā darbojas ēka pastāv. Pasaules iedzīvotāji ir kļuvuši daudz prasmīgāki dizaina ziņā. Cilvēki vairāk ceļo, vairāk lasa, vairāk ēd, vairāk iepērkas.

Ir lielāks paredzamais līmenis, kad runa ir par dizainu un neaizmirstamas pieredzes radīšanu. Norāde uz veiksmi mums ir tad, ja cilvēki, kas nav iesaistīti mūsu projektā, var aprakstīt dizaina punktu, par to neinformējot… cerams, pozitīvā valodā!

Mēs galvenokārt koncentrējamies uz luksusa dzīvojamo īpašumu Pils. Vai varat man pastāstīt mazliet par visiem gaidāmajiem dzīvojamajiem projektiem, pie kuriem strādāsit? Centrepoint? Kādas citas?

Man kultūra ir jauna greznība. Centra punkts, kuru es jau minēju iepriekš, manuprāt, ir viena no skaistākajām sarakstā iekļautajām ēkām Londonā. Tā ir galvenā attīstība, kurā mēs pārveidojam to, kas bija biroja telpas, par 82 ārkārtas dzīvokļiem, kas apvieno 1960. gadu garu ar dinamisko karsto jaunrades gultu, kuru šodien uzmundrina Londona. Ēka atrodas pašā Londonas kultūras rajona centrā, dažu minūšu gājiena attālumā no Britu muzeja, Teātra zemes un nacionālajām galerijām.

Kad projekts būs noslēdzies 2017. gadā, tā būs viena no aizraujošākajām adresēm vienas aizraujošākās pasaules pilsētas centrā.

Bleika tornis, Ričards Džons Seimūrs

Bleika tornis

Mūsu Bleika torņa projekts ir vēl viens vingrinājums, lai no jauna izgudrotu 1960. gadu brutālistu arhitektūras paraugu, kas atrodas Londonas Barbican Estate; kultūras oāze sevī. Dzīvokļi ir stratēģiski plānoti, lai iesaistītos ēkas sākotnēji izvēlētajā betona konstrukcijas arhitektūras anatomijā ar mūsdienīgu paleti, lai nodrošinātu īpaši stilīgas mājas.

Abas norises notiek ārpus Londonas tradicionālajiem luksusa rajoniem, taču tās ir neticami pieprasītas, jo tās ir retas iespējas iesaistīties radošā dzīvesveidā un iegūt unikālu Londonas mākslas un dizaina ainu.

Mēs strādājam visā pasaulē, ar dzīviem projektiem šobrīd Kopenhāgenā, Tokijā, Stambulā, Džakartā un Oklendā. Ar visiem šiem projektiem visaptverošais stāsts izriet no apkārtnes un ēkas kultūras, lai radītu unikālu pieredzi par to atrašanās vietu.

Viņi patiks paaudzei, kas principā ir ļoti kultivēta, lai gan, protams, tas nav priekšnoteikums.

Kā Conran + partneri paplašinās visā Āzijā?

Mūsu mīlas dēka par darbu Āzijā sākās 90. gadu beigās ar jaunu pilsētas kvartālu Tokijas centrā.

Iecelti par starptautiskas dizaina komandas daļu, mēs iesaistījāmies Roppongi Hills attīstības arhitektūrā, interjera dizainā, ainavu dizainā, izstrādājumu dizainā un grafikā.Shēma, kas aizņem 11 hektāru lielu teritoriju, ir tikpat nozīmīga Tokijai, cik Canary Wharf ir Londonai, un ir labi pazīstama ar luksusa dzīvokļu, restorānu, bāru un privātu biedru klubu sajaukumu, ko mēs tajā laikā izveidojām.

Pēc tam mēs turpinājām plaša mēroga arhitektūru visā pilsētā, pabeidzot Japānas lielāko vienreizējās lietošanas attīstību pagājušajā gadā ar Futako Tamagawa. Nākamnedēļ es lidoju uz Tokiju, lai izstrādātu vēl vienu dzīvojamo projektu, un es apmeklēšu aptuveni ik pēc sešām nedēļām. Tā ir fantastiska pilsēta, un es mīlu japāņu pieeju dizainam, kultūrai un, protams, pārtikai.

Tomēr mūsu citu virzienu Āzijā vada mūsu viesnīcu darbs, jo mēs esam izveidojuši daudzus privātus biedru klubus, viesnīcas un restorānus visā Honkongā, Indijā un Dienvidkorejā. Pašlaik mēs plānojam jaunu luksusa pieczvaigžņu viesnīcu Džakartā. Tajā ietilps vairāk nekā 200 istabas, grezns spa, vairāki bāri un restorāni, kā arī vēl viena (lai arī stingri Āzijā) Oklendā.

Kādas tendences jūs šobrīd redzat mūsdienu arhitektūrā un dizainā?

Spēcīga 20. gadsimta modernisma kvalitātes atzīšana, kas atspoguļoja domāšanas skaidrību un ieviešanas godīgumu. Daudzi mūsu īsumā šobrīd ir par to, ka to vēlreiz vajadzētu interpretēt 21st Gadsimtā, ņemot vērā tehniskās un dzīvesveida izmaiņas, kas notikušas starplaikā. Ticams mūsu laika attēlojums.

Zirgu celiņš

Zirgu celiņš

Kā jūs teiktu, ka mūsdienu arhitektūra ir visaizraujošākā pilsēta?

Londona par tās milzīgās enerģijas un kvalitātes dizaina apvienojuma kombināciju.

No otras puses, Tokija, man personīgi, lai arī ārzemju dizaineriem ir grūti iekļūt tirgū, ir aizraujoša darbam, arī tāpēc, ka sinerģija ir starp Japānas dizaina vērtībām un mūsu uzņēmuma perspektīvu, piemēram, pieejas skaidrība, stāstījuma nozīme, uzmanība detaļām, tīras līnijas un vienkārša materiālu palete. Iespējams, ka vismazāk ārišķīgā kultūra pasaulē.

Pastaigājiet mani pa savu ikdienas gaitu.

Es mēdzu ierasties studijā agri. Aptuveni stundu pirms visiem citiem atbildēt uz e-pastiem, lasīt ziņas, apkopot manas domas un koncentrēties uz nepārtrauktu projektēšanu. Diena ātri kļūst par retrospektīvu vadības sanāksmju un projektu pārskatu sajaukumu, no kuriem es vai nu esmu galvenais dizaineris, vai arī mani vada cits vecāko komandu loceklis. Vidēji man nedēļā ir trīs biznesa pusdienas, dažreiz gar Temzas upi, bet diezgan bieži ap Soho vai Mayfair. Tā ir iespēja pareizi nokļūt, izmantot dažas idejas un strādāt pie dizaina. Jebkurā gadījumā vienmēr bruņojieties ar A5 skices un 2B zīmuli. Pēc tam es atgriezīšos studijā, sazināsies ar savu dizaina komandu un pēc tam atradīšu klusu stūrīti, lai īstenotu dažas idejas. Dienu pabeidzu, dodoties vakariņās ar klientiem vai draugiem, vai arī kopā ar ģimeni apmeklējot mūsu vietējo neatkarīgo kino. Pretējā gadījumā, ņemot vērā, cik lielas bija manas pusdienas, es braucu uz leju, lai vingrotu zirgus.

Ko jūs ceļojat, ko vēlaties ņemt līdzi? Viedtālrunis, planšetdators utt.

Es ņemu visu iepriekš minēto, kā arī kaudzi žurnālu. Īpaši gaisa ceļojumi ir iespēja aizbēgt no mana tālruņa un atrast laiku pārdomām. Mans pastāvīgais pavadonis ir mana bagāža. Rimowa, klasisks vācu zīmols, kas izgatavots no cieta alumīnija, izskatās skaisti jauns, bet gadu gaitā fantastiski aizraujas.

Iecienītākais restorāns klientu uzņemšanai?

Quo Vadis Londonā ir lieliska vieta, kur uzņemt klientus. Atmosfēra ir pietiekami krāšņa, lai būtu interesanta, bet ne pretencioza. Tokijā es ieteiktu galdu Plate. Tā ir maza neatkarīga iestāde ar izciliem ēdieniem, kas izgatavoti no kvalitatīvām sastāvdaļām. Īpašnieks ir ļoti ekscentrisks un piedāvā japāņu uzņemties itāļu virtuvi.

Patika vai ievēro?

Cerams, ka nedaudz no abiem tiks sasniegts, saglabājot humora izjūtu; neatkarīgi no tā, cik izaicinošs ir konkrētais uzdevums.

Līderības stils?

Dot visiem, kurus strādāju, atbildību par viņu uzdevumiem un līdz ar to arī atbildību par kopējo stratēģiju.

Tima Bowdera-Ridgera portreta rediģētā 2. krāsa

Stāsta kredīti

Teksts Robijs Vilsons

Šis raksts sākotnēji tika publicēts žurnālā PALACE

Saistītie Raksti