Ceļvedis: Kā veiksmīgi ieguldīt mākslā, 3. daļa
Šajā trešajā sērijas daļā par patiesiem ieguldījumiem mākslā ar aizraušanos, redzējumu un veselīgu devu racionālu pētījumu tiek izvirzīti priekšmeti ilgstošas mākslas kolekcijas izveidē. Pirms es iedziļinos šajos praktiskajos jautājumos, pēc Singapūras mākslas nedēļas noslēdzošā doma par veiksmīgu mākslas kolekcionāru pieeju.
Vai ir kāds kopīgs pavediens, kas saista šos kolekcionārus; kaut kas veicina viņu pazinības ilgstošo mantojumu? Viens faktors, kas izceļas, ir veltīts, dziļš pētījums, kas saistīts ar labākajām kolekcijām. Tas apvienojumā ar negausīgu zinātkāri piešķir šiem kolekcionāriem pastiprinātu “aci”. Šis padziļinātās izpētes līmenis sniedz pārskatu par mākslinieka praksi, ļaujot izvēlēties, kas, jūsuprāt, ir viņu labākais darbs. Tas prasa ievērojamu laika ieguldījumu; mākslas konsultants šajā ziņā var būt noderīgs faktors. Es uzskatu par pašsaprotamu savu sīki pētīto mīlestību. Manī, kā jaunajā jurista juristē, tas bija iedziļinājies, regulāri lasot dokumentu kastes ar “clues”, lai palīdzētu mūsu stāstam. Zinātnieki un mediķi rīkojas tāpat. Viņi lasa, pārskata un apsver milzīgu daudzumu materiālu, lai iekļautos atbildēs vai labākajos jautājumos. Tas attiecas arī uz mākslas pazinējiem.
Jūsu kolekcija paplašinās ārpus jūsu mājas sienas - kas tālāk?
Viena no klišejiskām kolekcionāra definīcijām ir persona, kurai ir pārāk daudz mākslas pakārt pie viņu sienām. Ja tas tā ir, kurp doties no šejienes? Jūsu kolekcija var sākties daudzos aizraujošos ceļojumos: kolekcionāru grupas; aizdevumi mākslas muzejiem; izstādes, grāmatas un tiešsaistes katalogi; privāts muzejs vai kā nodrošinājums ieguldījumiem jaunos darbos.
Privāti muzeji arvien vairāk kļūst par nozīmīgu mākslas kolekciju galamērķi, jo privātu kolekcionāru pirktspēja pārsniedz valstij piederošos muzejus. Dalasas Hovards Račofskis un Vernons Faulconers 2013. gadā atvēra noliktavu, lai parādītu savas kolekcijas ar kuratora redzējumu un izglītības nodaļu. Reģionāli mums ir Dr Oei Hong Djien ar trim privātiem muzejiem Indonēzijā, lai glabātu viņa plašo kolekciju.
Citi kolekcionāri aizdod vai ziedo darbus valsts muzejiem. Uli Sigg, progresīvs Šveices Chinsese laikmetīgās mākslas kolekcionārs, nesen daļu no savas kolekcijas ziedoja Honkongas ilgi gaidītajam M + muzejam.
Privāts muzejs ir milzīgas finansiālas un laika saistības. Alternatīva ir periodiskas izstādes par jūsu kolekcijas daļām atsevišķi vai kopā ar līdzīgi domājošu kolekcionāru grupu. Singapūra ir redzējusi dažus brīnišķīgus piemērus. Yeap Lam Yang kungs sadarbojās ar ICA un Rogue Art, lai no savas kolekcijas izveidotu pārdomātu izstādi un ainavu darbu grāmatu; 'Domājot par ainavām'. Šī izrāde demonstrē viņa personīgo ceļojumu kā kolekcionāram. Izstādē tika apkopoti ķīniešu tintes darbi no Čenas Pingas un Ju Penga, Latifa Mohidina reprezentācijas par viņa interjera domāšanu un Maikla Lī un Debija Dinga mūsdienu darbi; bijušie izmantoja ēku arhitektūras plānus, kas nebija būvēti, lai izsauktu īslaicīgas atmiņas par iztēlotajām vai aizmirstajām ainavām. Kolekcionāra draugu grupa nesen Helutrans Artspace rīkoja “Alķīmiju”, kurā piedalījās nozīmīgi reģionālie mākslinieki Jee-I-Lan, Dinh Q Le, Džons Santoss un starptautiskās zvaigznes, Olafurs Eliassons, Volfgangs Tillmans un Teātris Vārti. Tā bija interesanta iespēja redzēt šos darbus kopā Singapūrā.
Alķīmijas instalācijas skats; Attēla pieklājība no Alķīmijas.
Šo displeja formu izplatītākais pavediens ir tas, ka jūs atbalstāt arī savus māksliniekus. Kā kolekcionāriem un pazinējiem daļa no vilināšanas ir spēja atbalstīt un dalīties “savu” mākslinieku redzējumā ar citiem. Slavenais ķīniešu laikmetīgās mākslas kolekcionārs Uli Siggs 90. gadu sākumā izstrādāja kolekcijas plānu un pēc tam nežēlīgi meklēja kuratorus Eiropā, lai ieinteresētu Ķīnas mūsdienu ainavu un apmeklētu mākslinieku studijas. Viņa kolekcijas mērķis bija iemūžināt mirkli mūsdienu Ķīnas vēsturē; tas ir tā laika zeitgeist iemiesojums.
Ja liela daļa kolekcijas nonāk krātuvē, arvien populārāks ceļš ir kolekcijas izmantošana kā nodrošinājums. Modernā māksla tam ir piemērota vairāk nekā laikmetīgā māksla, jo vērtības ir stabilākas. Specializētās bankas, piemēram, Emigrant Fine Art Bank Ņujorkā, ir gatavas veikt aizdevumus pret Modern Masters. Tas ļauj kolekcionāram izmantot palielinātu darba tirgus vērtību, to neatsakot; un pavērt iespējas kolekcionēt jaunus darbus. Parasti aizdevumus darbiem piedāvā par diezgan ievērojamu cenu, piemēram, USD 500 000, un speciālisti apskata darbus un glabāšanas kārtību.
Tas gandrīz izklausās glīti, bet tas ir ļoti pamatots padoms iegādāties labāko, ko varat atļauties. Daudzi kaislīgi kolekcionāri izstiepsies; Marks un Līvija Štrausa sāka kolekcionēt 20 gadu vecumā, kad Mārcis bija medicīnas skolā. Viens no viņu pirmajiem pirkumiem bija Ellsvorta Kellija, kas viņiem atmaksāja trīs gadus.
Darbu nodalīšana no jūsu kolekcijas
Lai gan es ieteiktu visiem kolekcionāriem iegādāties darbus, kurus vēlaties saglabāt visu mūžu, dažreiz jūsu gaumes mainās. Mēs maināmies dzīves laikā, un, atskatoties uz pirmajiem pirkumiem, jūs varat izsekot personīgajai vēsturei; viens no kolekcionēšanas priekiem.
Parasti ir grūtāk atdalīties, nekā pirkt labi.Ir vairāki veidi, kā veiksmīgi nodot, ieskaitot (i) darba atgriešanu galerijā, no kuras jūs to iegādājāties, (ii) tradicionālās izsoļu mājas, (iii) privātas pārdošanas vai, (iv) tiešsaistes izsoļu mājas.
Ceļojuma laikā no mākslas pircēja līdz kolekcionāram līdz zinātājam ir svarīgi nodibināt attiecības ar galerijām tieši vai ar jūsu konsultanta starpniecību. Galerijām patīk strādāt ar kolekcionāriem, kuri neveicinās mākslas darbu (pērciet un ātri pārdodiet ar peļņu publiskā izsolē). Kad ir laiks nodalīties, jūsu pirmā piestāšanas osta ir galerija, no kuras darbu esat iegādājies. Viņiem, iespējams, ir garš mākslinieku pircēju gaidīšanas saraksts, un viņi vēlēsies pārliecināties, vai darbs netiek parādīts izsolē nelabvēlīgā laikā. Daudzas galerijas skaidri aizsargā pret kolekcionāru pārāk ātru darbu, pārdodot tālākpārdošanas klauzulas rēķinā. Tie pircējam ierobežo darbu publiski pārdot 3–5 gadus vai galerijai dod tiesības atteikties.
Ja šī avēnija nav auglīga, tradicionālie izsoļu nami, piemēram, Christie’s, Sotheby’s, Bonhams, Guardian, Poly Auctions, vēsturiski bija mākslas pārdošanas veids (parasti paaudzes vai pēc tam, kad tā tika nopirkta). Pirms kaut ko pirkt vai pārdot izsolē, es iesaku apmeklēt izsoli, lai izjustu pārdošanas telpas unikālo burvību un redzētu, kā cenas var samazināties.
Ielu mākslas iedvesmotā neoekspresionista Žana Mišela Baskjats (Untitled, 1982) nesen tika pārdots par 57 miljoniem ASV dolāru pēckara un laikmetīgās mākslas izstādē Christie's New York. Šajā cenā tiks iekļauta pircēja piemaksa.
Izsoļu nami iekasē komisijas maksas abos darījuma galos, lai segtu savas dūšīgās izmaksas un piemērotu mārketinga mašīnu. Kristians neatklāj pārdevēja komisijas un piedāvā slīdēšanas skalas atkarībā no tā, cik ļoti viņi vēlas nosūtīt pieprasītu darbu. Tomēr tas var būt līdz 10%. Pārdevējam var būt jāmaksā arī par mārketingu, atjaunošanu, nosūtīšanu un apstrādi. Pircēja komisija ir norādīta visās izsoļu nama vietnēs, un tā ir zināma kā pircēja piemaksa. Sotheby pircēja prēmija ir 25% no āmura (pārdošanas) pirmās cenas 200 000 USD. Pēc tam ir slīdoša skala, piemaksai virzoties uz leju, kad āmura cena pieaug. Lai palīdzētu pircējiem izprast patieso darba cenu solīšanas laikā, finanšu emuāru autors Fēlikss Salmons palaida lietotni GAVEL, lai aprēķinātu pircēja faktiskās izmaksas. Dažās valstīs pircējam ir jāmaksā arī Artist Resale Royalty (mākslinieka vai viņa mantinieku tiesības saņemt maksu par viņu mākslas darbu tālākpārdošanu). Lielo izsoļu namu priekšrocība ir mārketinga pasākumi, kurus viņi izveicīgi pārdod ar lielu pārdošanas apjomu un globālo mērogu.
Pēdējos 10 gadus tiešsaistes izsoļu namos ir noticis sprādziens. Lielāki spēlētāji ir ASV bāzētie Paddle8 un Berlīnē bāzētie Auctionata. Saffron Art Indijā ir sajaukts bezsaistes un tiešsaistes modelis, un tajā reģistrēta visu laiku augstākā cena, kas samaksāta par Indijas skulptūru. Jaunā tiešsaistes modeļa priekšrocība ir zemāka komisijas maksa gan pārdevējam, gan pircējam. Ņujorkā bāzētā Paddle8 pircēja prēmija ir 15%, Sotheby's ietaupot 10%.
Pēdējais apsvērums ir privāta pārdošana. Tās var organizēt izsoļu nami vai galerijas, vai privāti tirgotāji. Viņu patiesais mērķis būs panākt, lai pārdevēji un tīklā pircēji tiktu saskaņoti. Tas nodrošina jūsu privātumu un zemāku komisijas maksu.
Ja jums patīk šis raksts, iepazīstieties ar zemāk redzamo pirmo un otro daļu:
Kā veiksmīgi ieguldīt mākslā Pirmā daļa.
Kā veiksmīgi ieguldīt mākslā Otrā daļa.
Šis stāsts pirmo reizi tika publicēts žurnālā Art Republik.
